Nội dung chính
Truyện tranh Huế – Nơi đam mê gặp nét vẽ tinh tế
Ở Huế, truyện tranh không chỉ là ký ức tuổi thơ mà đã trở thành một nét văn hoá riêng, được gìn giữ bởi cộng đồng những người yêu nghệ thuật âm thầm và bền bỉ.
Những họa sĩ trẻ đang viết lại câu chuyện
Hoàng Trọng Thiện – Từ Doremon tới Light Comic Studio
Sinh năm 1999, Hoàng Trọng Thiện lớn lên trong những tập Doremon, 7 Viên Ngọc Rồng, Conan và Trạng Tí. “Những câu chuyện mộc mạc nhưng lôi cuốn khiến mình đắm chìm”, anh chia sẻ. Thay vì theo đuổi công việc ổn định, Thiện tự học vẽ, tự xuất bản truyện ngắn trên mạng xã hội và cuối cùng thu hút được sự chú ý của Light Comic Studio (Hà Nội).
Đột phá thực sự đến khi anh gửi một truyện one‑shot dự thi Comicola, cuộc thi do Công ty Comicola tổ chức hàng năm, thu hút hơn 3.000 tác phẩm từ các tác giả trẻ. “Cảm giác nhìn thấy nét vẽ của mình trở thành một câu chuyện hoàn chỉnh thật tự hào và hạnh phúc”, anh nói, đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp.
Quy trình sáng tạo của Thiện
- Ý tưởng & kịch bản: Nghiên cứu đề tài, thường lấy cảm hứng từ phong cảnh và con người Huế.
- Thiết kế nhân vật: Vẽ phác thảo nhanh, tinh chỉnh chi tiết.
- Vẽ phân cảnh: Sử dụng bút chì và phần mềm kỹ thuật số.
- Hoàn thiện bản thảo: Tô màu, chèn lời thoại, kiểm tra lỗi.
“Khi vẽ xong, mình chỉ cần thả hồn theo từng nét vẽ, không cần suy nghĩ quá nhiều”, Thiện mô tả phần mình yêu thích nhất của quá trình.
Nguyễn Ngô Thiên Bách – Người kết nối độc giả và nhà xuất bản
Sinh năm 1993, Nguyễn Ngô Thiên Bách cũng là một minh chứng cho sức mạnh của cộng đồng độc giả trưởng thành. Hiện đang làm họa sĩ kiêm thiết kế tại Nhà Xuất bản Kim Đồng, anh không chỉ sưu tầm truyện tranh mà còn thiết kế bìa cho nhiều tựa truyện được bản quyền và phát hành trên toàn quốc.
Theo Thiên Bách, truyện tranh là “cánh cửa mở ra nhiều thế giới”, nuôi dưỡng trí tưởng tượng và cảm quan thẩm mỹ. Anh nhấn mạnh rằng, giống như âm nhạc hay điện ảnh, truyện tranh có các phân khúc riêng cho từng độ tuổi và phụ huynh cần hiểu đúng giá trị nghệ thuật của chúng.
Thách thức và tiềm năng của thị trường truyện tranh tại Huế
Mặc dù các trung tâm sáng tạo chủ yếu tập trung ở Hà Nội và TP.HCM, Huế vẫn sở hữu một môi trường yên tĩnh, giàu cảm hứng. “Huế chưa thật sự là đất lành cho người làm truyện tranh”, Thiện thừa nhận, nhưng chính không gian này lại giúp anh đưa những chi tiết văn hoá địa phương vào tác phẩm, làm cho câu chuyện trở nên gần gũi hơn với độc giả.
Để phát triển hệ sinh thái, các chuyên gia đề xuất:
- Tạo thêm không gian làm việc chung (co‑working space) cho các họa sĩ.
- Định kỳ tổ chức hội thảo, triển lãm truyện tranh tại các trường đại học và trung tâm văn hoá Huế.
- Kết nối các xưởng vẽ ở Bắc và Nam để chia sẻ kiến thức, nguồn lực.
Những bước này không chỉ giúp nghệ sĩ kiếm sống từ nghề mà còn giữ cho nền truyện tranh Việt Nam phát triển bền vững.
Kết luận
Huế đang dần khắc họa một bản đồ mới cho nghệ thuật truyện tranh: từ những cuốn truyện tuổi thơ, tới các studio sáng tạo, và cuối cùng là cộng đồng độc giả trưởng thành. Khi các rào cản địa lý được thu hẹp, câu chuyện tranh vẽ của Huế sẽ tiếp tục lan tỏa, mở rộng và khẳng định vị thế của mình trong nền văn hoá hiện đại.
Hãy chia sẻ câu chuyện của bạn, theo dõi chúng tôi để cập nhật thêm những câu chuyện sáng tạo từ khắp mọi miền Việt Nam!
