Chương trình truyền hình nổi tiếng “Khách sạn 5 sao” sẽ mang đến cho người xem một không gian đầy cảm xúc và những câu chuyện điện ảnh thú vị xung quanh bộ phim “Mưa đỏ”. Khách mời đặc biệt của chương trình là đạo diễn Đặng Thái Huyền, người đã dành 3 năm để ấp ủ dự án này. Với sự điềm tĩnh và đam mê, chị Huyền sẽ chia sẻ về hành trình làm phim của mình, một dự án không chỉ đơn thuần là công việc mà còn là sứ mệnh gìn giữ ký ức dân tộc.

Đối với chị Huyền, làm phim phải chân thật và chạm đến trái tim người xem, đó chính là lý tưởng mà chị luôn theo đuổi. Không khí của chương trình sẽ trở nên rộn ràng hơn khi dàn diễn viên trẻ của “Mưa đỏ” xuất hiện. Với năng lượng tươi mới, họ đã mang đến nhiều tiếng cười và những khoảnh khắc đáng yêu. Trong một trò chơi nhỏ, các diễn viên lần lượt vẽ lại những phân cảnh ấn tượng nhất mà họ từng trải qua trên phim trường.

Những bức tranh mộc mạc không chỉ hé lộ sự sáng tạo của dàn cast mà còn vô tình tiết lộ nhẹ vài tình tiết thú vị, khiến khán giả không khỏi tò mò về nội dung bộ phim. Bộ phim “Mưa đỏ” là một tác phẩm điện ảnh Việt Nam thuộc thể loại lịch sử – chiến tranh – chính kịch, được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Chu Lai. Phim lấy bối cảnh trận Thành cổ Quảng Trị năm 1972, một trong những trận đánh khốc liệt nhất trong lịch sử chiến tranh Việt Nam, tái hiện những hy sinh, mất mát nhưng cũng không kém phần bi tráng và hào hùng của quân và dân ta.

Với mong muốn làm phim như một cách tri ân và gìn giữ ký ức dân tộc, đạo diễn Đặng Thái Huyền cùng ê-kíp đã dành nhiều tâm huyết và công sức để tái hiện chân thực nhất những gì đã diễn ra. Khán giả sẽ không nên bỏ lỡ những chia sẻ đầy cảm xúc, những câu chuyện hậu trường chưa từng kể và những khoảnh khắc vui nhộn từ đạo diễn Đặng Thái Huyền cùng dàn diễn viên “Mưa đỏ” trong chương trình “Khách sạn 5 sao”.

Chương trình sẽ được phát sóng vào 12h00 ngày 27/07/2025 trên kênh VTV3. Đây sẽ là cơ hội để khán giả trải nghiệm những giây phút giải trí thú vị và có cơ hội tìm hiểu thêm về bộ phim “Mưa đỏ” cũng như quá trình sản xuất đầy tâm huyết của đạo diễn Đặng Thái Huyền và ê-kíp. Đừng bỏ lỡ cơ hội thưởng thức chương trình đặc biệt này!

Tuấn Tú – gương mặt đã quá quen thuộc với khán giả màn ảnh Việt – vừa xuất hiện trong chương trình Cine7 – Ký ức phim Việt, phát sóng vào ngày 27/7. Tại đây, anh lần đầu tiên chia sẻ về câu chuyện thú vị, đưa mình đến với phim trường một cách bất ngờ, khi đang học quân sự.

Trước khi trở thành một MC truyền hình nổi tiếng, Tuấn Tú đã có một vai diễn điện ảnh đầu tay đáng nhớ, vai chiến sĩ Hoàng An trong bộ phim chiến tranh ‘Đường thư’ (2005). Khi đó, anh chỉ là một sinh viên năm nhất của Trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội, và chưa từng học diễn xuất một cách bài bản.

Cơ duyên đến với phim trường của Tuấn Tú bắt đầu khi anh đang theo học quân sự ở Xuân Mai. Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đã đến trường để tìm kiếm diễn viên và bất ngờ chọn anh cho vai Hoàng An trong phim ‘Đường thư’. Đây là tác phẩm đầu tay của đạo diễn Bùi Tuấn Dũng, được sản xuất bởi Hãng phim truyện Việt Nam. Bộ phim xoay quanh hành trình của hai chiến sĩ quân bưu trẻ, mang thư hỏa tốc và thư từ hậu phương đến cao điểm 861, nơi đồng đội đang bị vây hãm.

‘Đường thư’ đã gây tiếng vang lớn nhờ cách kể chuyện mộc mạc, nhân văn và đầy cảm xúc, dù chỉ có kinh phí hạn chế và ekip sản xuất phần lớn là những người trẻ, thậm chí nhiều người trong số họ lần đầu tiên chạm ngõ điện ảnh.

Tuấn Tú đã có những trải nghiệm vừa cảm xúc, vừa khó quên khi tham gia vào bộ phim này. Anh nhớ lại kỷ niệm suýt bị một hòn đá rơi trúng khi quay cảnh 2 chiến sĩ Tân và An chiến đấu với quân địch. Tuy nhiên, sau 20 năm, đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đã bật mí rằng viên đá tưởng suýt rơi trúng mặt Tuấn Tú ấy thực ra lại là bánh mỳ, được đội ngũ họa sĩ của phim khéo léo phun sơn lên để tạo hiệu ứng hình ảnh như thật.

‘Đường thư’ không chỉ là vai diễn đầu tay, mà còn là vai diễn khiến Tuấn Tú trưởng thành nhanh chóng. Từ bộ phim này, anh đã học được giá trị của sự hy sinh, của tình đồng đội và lòng yêu nước từ những chi tiết nhỏ nhất.

Tuấn Tú đã chia sẻ về hành trình của mình trong chương trình Cine7 – Ký ức phim Việt. Cùng với đó, nhiều khán giả cũng có cơ hội được chiêm ngưỡng lại những thước phim đáng nhớ từ ‘Đường thư’, một tác phẩm điện ảnh đáng nhớ trong lịch sử điện ảnh Việt Nam.

Bức ảnh cưới năm 2016 của cặp đôi nổi tiếng Hoắc Kiến Hoa và Lâm Tâm Như cùng dàn sao đình đám đã trở thành chủ đề nóng trên các diễn đàn và mạng xã hội Trung Quốc trong thời gian gần đây. Cụ thể, vào ngày 25.7 vừa qua, bức ảnh này đã thu hút sự chú ý của cộng đồng mạng và được ví như một lễ trao giải điện ảnh nhỏ vì sự góp mặt của nhiều ngôi sao nổi tiếng.

Những tên tuổi có mặt trong bức ảnh cưới gây sốt bao gồm diễn viên Phạm Băng Băng, Châu Tấn, Lưu Thi Thi, Triệu Vy, Lưu Đào, Hồ Ca, Ngô Kỳ Long. Không chỉ dừng lại ở việc ngắm nhìn vẻ đẹp của vợ chồng Hoắc Kiến Hoa, cư dân mạng còn bày tỏ sự ngưỡng mộ và xuýt xoa khi được ngắm lại dàn sao trong đám cưới được coi là ‘thế kỷ’.

Trước đó, vào năm 2020, Hoắc Kiến Hoa và Lâm Tâm Như cũng đã chia sẻ bức ảnh kỷ niệm 4 năm ngày cưới với phong cách ăn diện tối giản tại một nhà hàng. Sau khi kết hôn vào ngày 31.7.2016, trọn bộ ảnh cưới của Lâm Tâm Như và Hoắc Kiến Hoa đã được công bố và nhanh chóng trở thành tiêu điểm trên các mặt báo và diễn đàn.

Cuộc sống vợ chồng của cặp đôi ngôi sao luôn là chủ đề được dư luận quan tâm. Tháng 4 năm nay, Lâm Tâm Như đã chia sẻ trong một chương trình truyền hình thực tế về những day dứt của mình sau 9 năm kết hôn. Cô cho biết mình đã lấy chồng muộn và khó có thể sinh thêm một bé nữa. ‘Nếu sớm gặp được người đúng, có lẽ tôi đã có thể sinh thêm một bé nữa để làm bạn với con gái’, Lâm Tâm Như nói.

Khi nghe tâm sự của nữ diễn viên, khán giả không khỏi cảm động. Lâm Tâm Như hiện là một người phụ nữ làm mẹ ở tuổi 41 và cô đã thể hiện sự quan tâm đến việc ở bên con gái trong tương lai. Lâm Tâm Như sinh năm 1976 và được biết đến rộng rãi qua vai diễn Hạ Tử Vy trong ‘Hoàn Châu Cách Cách’. Cô còn gặt hái thành công với nhiều bộ phim như ‘Khuynh Thế Hoàng Phi’, ‘Bá vương học đường’, ‘Tân dòng sông ly biệt’… Hiện tại, Lâm Tâm Như vừa hoạt động nghệ thuật vừa điều hành công ty sản xuất riêng, khẳng định vị thế trong làng giải trí Hoa ngữ.

Hoắc Kiến Hoa sinh năm 1979 và được biết đến qua các bộ phim đình đám như ‘Tiên Kiếm Kỳ Hiệp 3’, ‘Khuynh Thế Hoàng Phi’, ‘Hoa Thiên Cốt’, ‘Câu chuyện hoa hồng’… Nam diễn viên gây ấn tượng với hình tượng lạnh lùng, điềm đạm nhưng giàu nội tâm trên màn ảnh.

U&Me Bàu Trắng, một điểm du lịch nổi tiếng ở vùng Tây Nguyên, đã chính thức trở thành địa điểm ghi hình cho bộ phim điện ảnh ‘Song Hỷ Lâm Nguy’, dự kiến ra mắt vào tháng 3 năm 2026. Với cảnh quan độc đáo và đa dạng, khu du lịch này đã trở thành điểm đến lý tưởng cho những du khách yêu thích khám phá thiên nhiên và đắm chìm trong không gian sống ảo độc đáo.

Bộ phim ‘Song Hỷ Lâm Nguy’ là tác phẩm đánh dấu sự trở lại của đạo diễn Lưu Huỳnh, người đã tạo nên nhiều tác phẩm điện ảnh ấn tượng trong quá khứ. Sự tham gia của diễn viên gạo cội Dustin Nguyễn cũng là một điểm nhấn đáng chú ý trong dự án này. Với sự kết hợp giữa kinh nghiệm và tài năng, ê-kíp sản xuất ‘Song Hỷ Lâm Nguy’ hứa hẹn sẽ mang đến một bộ phim điện ảnh chất lượng và hấp dẫn.

U&Me Bàu Trắng không chỉ là một điểm đến nghỉ dưỡng lý tưởng, mà còn là nơi truyền cảm hứng giúp mỗi người tìm lại năng lượng sống tích cực. Khu du lịch này sở hữu cảnh quan thiên nhiên đa dạng, từ những hồ nước trong xanh đến những khu rừng xanh tươi và những vườn hoa rực rỡ. Du khách có thể tham gia vào nhiều hoạt động thú vị như đi dạo, cắm trại, chèo thuyền, hoặc đơn giản là thư giãn và tận hưởng không gian yên bình.

Sự kiện hợp tác với ê-kíp ‘Song Hỷ Lâm Nguy’ là minh chứng cho định hướng lâu dài của U&Me Bàu Trắng trong việc nâng tầm du lịch địa phương và quảng bá du lịch hiệu quả. Thông qua sự kiện này, U&Me Bàu Trắng hy vọng sẽ thu hút thêm nhiều du khách và giới thiệu vẻ đẹp độc đáo của mình đến với công chúng. Đồng thời, sự hợp tác này cũng thể hiện cam kết của U&Me Bàu Trắng trong việc hỗ trợ và phát triển ngành du lịch địa phương.

Với sự kết hợp giữa thiên nhiên, văn hóa và nghệ thuật, U&Me Bàu Trắng và bộ phim ‘Song Hỷ Lâm Nguy’ hứa hẹn sẽ mang đến một trải nghiệm độc đáo và đáng nhớ cho du khách và khán giả. Thông tin về bộ phim và U&Me Bàu Trắng có thể được tìm thấy trên các trang web chính thức và trang Facebook của khu du lịch này.

Lưu Manh (Low Life), bộ phim mới nhất của Disney+, đã chính thức lên sóng vào ngày 16/07 và đang nhận được sự chú ý ổn định cùng loạt phản hồi tích cực từ khán giả. Mặc dù phải đối mặt với sự cạnh tranh gay cấn trên màn ảnh Hàn trong tháng 7/2025, bộ phim vẫn đang gây ấn tượng mạnh mẽ. Với 3 tập đầu tiên, Lưu Manh đã ghi nhận số điểm 3,5/5,0 từ khán giả Hàn trên nền tảng Watcha Pedia và lọt vào top 10 phim được thảo luận nhiều của FUNdex.

Trước khi công chiếu, phim đã tạo tiếng vang nhờ cốt truyện lý thú và dàn diễn viên toàn sao. Tuy nhiên, sau khi ra mắt, nhân vật ban đầu không được chú ý lại trở thành điểm sáng: U-Know Yunho, trưởng nhóm TVXQ của SM Entertainment. Sự xuất hiện của Yunho trong bộ phim đã khiến nhiều khán giả bất ngờ và thú vị.

Sự nghiệp diễn xuất của U-Know Yunho, hay còn được biết đến với tên thật Jung Yunho, đã có hơn hai thập kỷ trong nghề. Với kỹ năng trọn vẹn gồm hát, rap và nhảy, Yunho được gọi là cỗ máy nhảy Gen2 của SM Entertainment. Dù đã thử sức với diễn xuất trong các bộ phim truyền hình trong thập niên 2000, anh chưa tạo được nhiều tiếng vang. Tuy nhiên, với bộ phim Diary of a Night Watchman (2014), sự nghiệp diễn xuất của anh đã có những thành công nhất định.

Trong Lưu Manh (Low Life), Jung Yunho hoàn toàn lột xác khi hóa thân thành Beol Gu, một tay giang hồ đến từ Mokpo trong thập niên 1970. Với khả năng diễn xuất bằng giọng địa phương của Yunho, anh đã mang đến một phần diễn xuất đầy chân thực và giàu cảm xúc. Sự thể hiện của Yunho đã nhận được sự ghi nhận từ các bạn diễn kỳ cựu, trong đó có Ryu Seung Ryong.

Với vai diễn Beol Gu, Yunho không chỉ lột xác hình ảnh mà còn hứa hẹn sẽ mở rộng địa hạt hoạt động của mình trong lĩnh vực diễn xuất. Khán giả từng tiếc nuối trước những vai diễn còn thiếu thuyết phục của Yunho trong các phim trước đây, nhưng lần này, anh đã cho thấy sự tiến bộ vượt bậc trong cách cảm nhận và thể hiện nhân vật.

Bên cạnh sự nghiệp diễn xuất, Yunho sắp đến Việt Nam biểu diễn trong đại nhạc hội THE K-SHOWTIME 2025, diễn ra vào ngày 30/08 tại Vạn Phúc City, TP. Hồ Chí Minh. Sự kiện này đánh dấu lần đầu tiên Yunho quay trở lại biểu diễn tại Việt Nam sau 13 năm, và là cột mốc đặc biệt mà cộng đồng người hâm mộ Việt Nam đang tích cực chuẩn bị những dự án chào đón ý nghĩa. Disney+ và FUNdex đang là những nền tảng cung cấp thông tin và chương trình giải trí hấp dẫn cho khán giả.

Ngôi sao điện ảnh Jason Momoa mới đây đã chia sẻ về con trai mình, Nakoa-Wolf Momoa, người sắp tới sẽ tham gia vào dự án phim ‘Dune3’ với vai diễn Leto II. Điều đáng chú ý là Nakoa-Wolf đã giành được vai diễn này hoàn toàn dựa trên tài năng của mình, mà không cần sự giúp đỡ từ cha nổi tiếng của anh.

Nakoa-Wolf Momoa, hiện 16 tuổi, sẽ xuất hiện cùng với nữ diễn viên Ida Brooke, người thủ vai Ghanima, trong phim ‘Dune3’. Ngoài ra, Jason Momoa cũng sẽ trở lại trong phần phim thứ ba này với vai diễn Duncan Idaho, một nhân vật quen thuộc đối với người hâm mộ.

Trong một tin tức khác liên quan đến điện ảnh, bộ phim tiểu sử về huyền thoại âm nhạc Michael Jackson đã được dời lại lịch chiếu đến ngày 24/4/2026. Bộ phim này sẽ được công chiếu tại các rạp chiếu phim trên toàn cầu và do Antoine Fuqua đạo diễn, John Logan viết kịch bản. Jaafar Jackson, một diễn viên trẻ tài năng, sẽ thủ vai Michael Jackson trong phim này.

Về phía vũ trụ điện ảnh Marvel, sau khi Robert Downey Jr. chuyển sang vai phản diện Dr. Doom trong Avengers mới, hãng phim đang tìm kiếm diễn viên mới cho các vai Iron Man và Captain America. CEO Marvel, Kevin Feige, đã chia sẻ rằng Avengers: Secret Wars sẽ là một bước ngoặt mới và thú vị cho vũ trụ điện ảnh Marvel.

Cuối cùng, Netflix đang phát triển một loạt phim live-action dựa trên bộ phim hoạt hình kinh điển ‘Captain Planet And The Planeteers’, với sự tham gia của Leonardo DiCaprio và Greg Berlanti làm nhà sản xuất điều hành. Bộ phim này sẽ tập trung vào năm Planeteers sử dụng sức mạnh nguyên tố để triệu hồi Captain Planet, người sẽ chiến đấu với các mối đe dọa môi trường nhằm bảo vệ Trái Đất.

Một bộ phim tài liệu mới có tựa đề “Life After” do nhà làm phim Reid Davenport thực hiện, đã đặt ra những câu hỏi sâu sắc và kích thích suy ngẫm về hỗ trợ y tế trong cái chết (medical aid in dying – MAiD) và quyền tự chủ cá nhân. Đặc biệt, bộ phim đã làm nổi bật những thách thức mà người khuyết tật phải đối mặt trong việc tiếp cận dịch vụ chăm sóc phù hợp và tận hưởng cuộc sống một cách trọn vẹn.

Trường hợp của Elizabeth Bouvia, một phụ nữ trẻ mắc chứng bại não nặng vào năm 1983, đã trở thành tâm điểm của cuộc tranh luận toàn quốc về “quyền được chết” và những khó khăn mà người khuyết tật gặp phải trong việc tiếp cận dịch vụ chăm sóc phù hợp. Vào thời điểm đó, Bouvia đã tìm kiếm quyền hợp pháp để được “chết đói” do không có đủ nguồn lực và chăm sóc cần thiết để sống một cách có ý nghĩa. Mặc dù còn trẻ, cô đã đưa ra một lập luận mạnh mẽ về việc xã hội không cung cấp cho cô những gì cần thiết để sống một cuộc sống trọn vẹn và có ý nghĩa.

Cuộc chiến pháp lý của Bouvia đã trở thành một bước ngoặt quan trọng trong phong trào đòi quyền được chết ở Mỹ. Tuy nhiên, cuối cùng, nhà nước đã đứng về phía bệnh viện, trích dẫn nghĩa vụ đạo đức của mình là “trước tiên không gây hại.” Quyết định này đã làm nổi bật sự cần thiết phải xem xét lại cách tiếp cận chăm sóc và hỗ trợ cho người khuyết tật, để đảm bảo rằng họ có thể sống một cuộc sống có ý nghĩa và được đối xử với sự tôn trọng và phẩm giá.

Với kinh nghiệm bản thân bị bại não, nhà làm phim Reid Davenport và nhà sản xuất Colleen Cassingham đã tạo ra “Life After” với mục đích khám phá bối cảnh hiện tại của MAiD và những tác động lớn của việc mở rộng các chính sách này ở Canada. Ở Canada, hầu như bất kỳ ai khuyết tật đều có thể nộp đơn xin trợ tử, điều này đã đặt ra những câu hỏi quan trọng về giá trị của cuộc sống và quyền tự chủ cá nhân.

Bộ phim cũng đề cập đến những vấn đề liên quan đến chất lượng cuộc sống, sự kỳ thị người khuyết tật và những định kiến xã hội mà người khuyết tật phải đối mặt hàng ngày. Davenport và Cassingham nhấn mạnh nhu cầu cấp thiết về một sự thay đổi xã hội, ưu tiên việc chăm sóc, nuôi dưỡng các mối quan hệ bền chặt và coi trọng sự phụ thuộc lẫn nhau, thay vì coi cái chết như một giải pháp cho những thất bại mang tính hệ thống.

Thông qua việc xem xét lại trường hợp then chốt của Elizabeth Bouvia và khám phá những tác động đạo đức, xã hội và nhân văn của việc mở rộng hỗ trợ y tế trong việc chết, “Life After” khuyến khích người xem suy ngẫm về những vấn đề phức tạp này. Bộ phim kêu gọi người xem không chỉ xem xét quyền được chết, mà còn cả quyền cơ bản được sống trong phẩm giá, sự hỗ trợ và chăm sóc, đảm bảo rằng mọi người có thể sống một cuộc sống trọn vẹn và có ý nghĩa.

Life After là một tác phẩm quan trọng, góp phần vào cuộc thảo luận về quyền con người, chăm sóc sức khỏe và đạo đức trong xã hội hiện đại. Bằng cách khám phá những vấn đề này một cách chân thực và sâu sắc, bộ phim hy vọng sẽ truyền cảm hứng cho sự thay đổi tích cực và tạo ra một tương lai tốt đẹp hơn cho tất cả mọi người, đặc biệt là những người đang phải đối mặt với những thách thức lớn trong cuộc sống hàng ngày.

Hai tác phẩm điện ảnh dành cho tuổi mới lớn vừa ra mắt gần đây đã thu hút sự chú ý của khán giả nhờ những yếu tố mới mẻ và độc đáo. Phim điện ảnh “Điều ước cuối cùng” và phim chiếu mạng “1314 – Đợi em ở ngày cũ” đã tạo nên một làn gió mới trong dòng phim về tuổi học trò.

Phim “1314 – Đợi em ở ngày cũ” ra mắt trên YouTube và TikTok vào ngày 18/7, đã nhận được nhiều lời khen vì khơi dậy cảm xúc về thời học trò đã qua. Câu chuyện phim xoay quanh hành trình quay ngược thời gian để tìm lại thanh xuân, tình bạn và những cảm xúc đầu đời của cô nàng Tiểu My 31 tuổi. Phim đã thành công trong việc tái hiện lại những kỷ niệm đẹp và cảm xúc của tuổi học trò, khiến khán giả cảm thấy như được sống lại những tháng ngày đó.

Trong khi đó, phim điện ảnh “Điều ước cuối cùng” ra rạp vào ngày 4/7, đã tạo sức hút với doanh thu hơn 32 tỉ đồng. Đây là con số khá bất ngờ với phim làm lại của đạo diễn mới – Đoàn Sĩ Nguyên – và không được truyền thông rầm rộ. Phim đã mang lại một góc nhìn mới về tuổi học trò, với những câu chuyện và cảm xúc chưa từng được khai thác.

Dòng phim về tuổi thanh xuân, học đường rất ít, nên khán giả khá “khát” những câu chuyện mới mẻ và độc đáo. Những phim như “Mắt biếc”, “Tháng năm rực rỡ”, “Cô gái đến từ hôm qua” đạt doanh thu rất cao. Tuổi mới lớn có nhiều cảm xúc phức tạp và nhiều chất liệu để làm phim. Những rung động đầu đời, những trò tinh nghịch nhất quỷ nhì ma, những nỗi lo trước các kỳ thi… là những thứ ai cũng từng trải qua nên dễ chạm đến cảm xúc người xem.

Tuy nhiên, phim Việt làm về tuổi học trò đa phần chỉ xoay quanh yếu tố tình cảm, cốt truyện nhẹ nhàng, dễ thương là chính. Vì không có nhiều yếu tố mới nên dòng phim học trò trong nước mất dần sự hấp dẫn. Sự xuất hiện của “Điều ước cuối cùng” và “1314 – Đợi em ở ngày cũ” đã đem lại làn gió mới cho dòng phim về tuổi học trò bằng việc đưa vào yếu tố ít được khai thác là tình dục và xuyên không.

Việc thêm những yếu tố mới này đã giúp hai bộ phim trở nên khác biệt và thu hút được sự chú ý của khán giả. “Điều ước cuối cùng” và “1314 – Đợi em ở ngày cũ” đã chứng minh rằng, với sự sáng tạo và đổi mới, dòng phim về tuổi học trò vẫn có thể phát triển và thu hút được khán giả.

Diễn viên Dustin Nguyễn vừa chính thức trở lại màn ảnh Việt với vai chính trong tác phẩm hài ‘Song hỷ lâm nguy’, đánh dấu sự trở lại đáng chú ý sau sáu năm vắng bóng trong lĩnh vực điện ảnh trong nước. Trong phim, Dustin Nguyễn vào vai ông Trí, một người chuyên tổ chức tiệc cưới. Cuộc đời của ông Trí trở nên hoàn toàn đảo lộn khi đám cưới do ông tổ chức phải đối mặt với một đám cưới khác, tạo ra nhiều tình huống dở khóc dở cười.

Theo Dustin Nguyễn, việc trở lại màn ảnh Việt lần này là một quyết định không dễ dàng. Sau nhiều năm định cư tại Mỹ cùng gia đình, anh đã không còn tập trung vào việc phát triển sự nghiệp diễn xuất trong nước. Tuy nhiên, với mối quan hệ thân thiết với đạo diễn và nhà sản xuất, anh đã quyết định tham gia dự án này. Sự trở lại này không chỉ đánh dấu việc anh tái nhập vào ngành điện ảnh Việt mà còn thể hiện sự trân trọng của anh đối với những người bạn làm việc lâu năm.

Về lý do chọn thể loại hài tình huống cho dự án lần này, Dustin Nguyễn chia sẻ rằng anh muốn thử thách bản thân với một thể loại mới. Anh tâm đắc với câu chuyện trong phim và không đặt mục tiêu phải tạo ra một vai diễn đột phá. Thay vào đó, anh chỉ mong muốn đóng góp vào những cảnh quay thú vị và hấp dẫn, mang lại niềm vui cho khán giả.

Dự án ‘Song hỷ lâm nguy’ không chỉ có sự góp mặt của Dustin Nguyễn mà còn có sự tham gia của nhiều diễn viên tài năng khác như Đinh Y Nhung, Jun Vũ, MisThy, và Hiếu Hiền. Được biết, phim đã bắt đầu quá trình bấm máy vào tháng 11 và hiện đang trong giai đoạn hoàn thiện, dự kiến ra mắt vào tháng 3 năm 2026.

Đạo diễn Hà Vũ, người chỉ đạo dự án này, cho biết ông đã đặc biệt mời Dustin Nguyễn tham gia vì thích nét trưởng thành và nam tính mà anh mang lại. Ông cũng bày tỏ hy vọng rằng sự góp mặt của Dustin Nguyễn sẽ mang lại một làn gió mới cho điện ảnh Việt, tạo ra một tác phẩm đáng nhớ và hấp dẫn cho khán giả.

Tiến sĩ Ngô Phương Lan – Người Phụ Nữ Đằng Sau Sự Phát Triển Của Điện Ảnh Việt Nam

Tiến sĩ Ngô Phương Lan, một cái tên đã trở nên quen thuộc trong ngành điện ảnh Việt Nam, đã có một hành trình sự nghiệp ấn tượng và đầy đóng góp cho sự phát triển của điện ảnh nước nhà. Xuất thân từ một gia đình có truyền thống điện ảnh và hội họa, Tiến sĩ Ngô Phương Lan được đào tạo cơ bản về điện ảnh và đã cống hiến cho ngành này trong nhiều năm.

Sự nghiệp của Tiến sĩ Ngô Phương Lan bắt đầu với vai trò là Phó Cục trưởng Hợp tác quốc tế, Cục trưởng Cục Điện ảnh của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch. Bên cạnh đó, chị cũng kiêm Giám đốc Liên hoan phim Quốc tế Hà Nội từ năm 2012 đến 2018. Những đóng góp của chị trong lĩnh vực điện ảnh đã được ghi nhận với nhiều giải thưởng và bằng khen.

Một trong những thành tựu nổi bật của Tiến sĩ Ngô Phương Lan là việc thành lập Hiệp hội Xúc tiến phát triển điện ảnh Việt Nam (VFDA) vào năm 2019. Mục đích của hiệp hội là tập hợp và phát huy năng lực sáng tạo của các tổ chức và công dân Việt Nam để sản xuất những bộ phim điện ảnh có chất lượng cao. Trong 5 năm qua, hiệp hội đã đạt được nhiều thành quả tốt đẹp, bao gồm tổ chức các sự kiện điện ảnh lớn và xúc tiến hợp tác quốc tế.

Những đóng góp của Tiến sĩ Ngô Phương Lan đã được ghi nhận với nhiều giải thưởng và danh dự. Chị đã được trao tặng Giải thưởng Nhà nước về Văn học Nghệ thuật năm 2017, Giải thưởng Người có nhiều đóng góp về tác quyền của khu vực châu Á Thái Bình Dương tại CineAsia năm 2022, và Huân chương Văn học Nghệ thuật bậc Officier của Pháp.

Mới đây nhất, Liên hoan phim châu Á-Đà Nẵng lần thứ ba năm 2025 (DANAFF3) đã thành công rực rỡ với sự nỗ lực không mệt mỏi của Tiến sĩ Ngô Phương Lan. Liên hoan đã tôn vinh và phát huy di sản quý báu của điện ảnh Việt Nam và châu lục, và đã ký bản ghi nhớ hợp tác để tiếp tục tổ chức DANAFF từ năm 2025 đến 2031.

Tiến sĩ Ngô Phương Lan là một biểu tượng sống động cho sự gắn kết bền chặt giữa Việt Nam và các nước trên thế giới, và là một người phụ nữ có sự tận hiến không biên giới đối với điện ảnh. Chị đã không ngừng đóng góp cho sự phát triển của điện ảnh Việt Nam và châu lục, và đã để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng của những người yêu điện ảnh.

Nam diễn viên Sacha Baron Cohen đã trải qua một quá trình lột xác đáng kinh ngạc trong vòng 3 tuần để chuẩn bị cho vai diễn Mephisto trong vũ trụ điện ảnh Marvel. Với sự giúp đỡ của huấn luyện viên thể hình nổi tiếng Alfonso Moretti, người được giới thiệu bởi bạn thân Matthew McConaughey, Sacha đã biến đổi thân hình của mình từ một hình ảnh hài hước và không mấy săn chắc thành một hình thể săn chắc và cơ bắp cuồn cuộn.

Quá trình luyện tập gấp rút nhưng hiệu quả của anh đã khiến người hâm mộ bất ngờ. Sacha đã xuất hiện với ngoại hình đầy cơ bắp trên bìa tạp chí Men’s Fitness, một sự kiện đáng chú ý đối với một nam diễn viên 53 tuổi vốn quen thuộc với hình ảnh hài hước. Trong một cuộc chia sẻ, Sacha cho biết anh chỉ có đúng 3 tuần để chuẩn bị hình thể theo yêu cầu từ Marvel Studios.

Anh đã bắt đầu hành trình thay đổi thể chất của mình bằng cách thực hiện thử thách chống đẩy 100 lần mỗi ngày, kết hợp với các buổi tập kéo dài 25 phút và một chế độ ăn giàu protein, nhiều chất xơ, hạn chế đường. Sacha không theo đuổi các bài tập kéo dài hàng giờ mà thay vào đó, anh chọn cách tiếp cận ngắn gọn nhưng đều đặn để cân bằng với lịch quay phim dày đặc.

Kết quả là trang phục của nhân vật Mephisto đã phải điều chỉnh vì cơ thể của anh thay đổi quá nhanh, với chi phí chỉnh sửa lên đến 5.000 USD. Sacha đã hài hước chia sẻ rằng anh không dùng AI mà chọn kết hợp cả ba phương pháp gồm ăn kiêng, huấn luyện viên cá nhân và hỗ trợ từ thực phẩm chức năng để đạt mục tiêu nhanh nhất có thể.

Sự xuất hiện chính thức của Mephisto trong tập cuối Ironheart đã khiến cộng đồng người hâm mộ Marvel phấn khích. Nhân vật này đã được chờ đợi từ lâu và từng nhiều lần được đồn đoán sẽ xuất hiện ở các dự án trước đó nhưng chưa thành hiện thực. Với vai diễn Mephisto, Sacha không chỉ chứng minh khả năng biến hóa trong diễn xuất mà còn khẳng định tinh thần kỷ luật đáng nể, giúp anh vượt qua giới hạn tuổi tác để phù hợp với một nhân vật có vai trò lớn trong tương lai của vũ trụ Marvel.

Không chỉ dừng lại ở đó, sự biến hóa của Sacha Baron Cohen còn cho thấy khả năng thích nghi và sáng tạo của một nam diễn viên lão luyện. Từ một hình ảnh hài hước quen thuộc, anh đã lột xác thành một hình thể hoàn toàn mới, phù hợp với yêu cầu của vai diễn và mong đợi của người hâm mộ. Đây cũng là một minh chứng cho sự chuyên nghiệp và tận tâm của Sacha Baron Cohen trong việc theo đuổi sự hoàn hảo trong diễn xuất.

Đối với những người hâm mộ Marvel và Sacha Baron Cohen, sự kiện này thật sự là một niềm vui và là một dịp để nhìn nhận lại sự nghiệp diễn xuất đa dạng và phong phú của anh. Với vai diễn Mephisto, Sacha Baron Cohen đã một lần nữa khẳng định vị trí của mình trong lòng người hâm mộ và để lại nhiều kỳ vọng cho những dự án tiếp theo trong tương lai.

Hybe America và Paramount Pictures thông báo hợp tác sản xuất bộ phim K-pop đầu tiên

Trong một động thái thú vị, Hybe America, cánh tay giải trí của tập đoàn Hybe có trụ sở tại Hàn Quốc, và hãng phim Paramount Pictures vừa thông báo về kế hoạch đồng sản xuất một bộ phim lấy chủ đề K-pop. Dự kiến ra mắt vào đầu năm 2027, bộ phim hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả một góc nhìn mới và thú vị về ngành công nghiệp giải trí đang phát triển nhanh chóng này.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện của một cô gái trẻ Mỹ gốc Hàn, người audition cho một chương trình truyền hình thực tế với hy vọng được gia nhập một nhóm nhạc K-pop nữ. Mặc dù gia đình phản đối quyết định này, cô vẫn quyết tâm theo đuổi giấc mơ của mình. Phim sẽ bắt đầu quay vào giữa tháng 9 và diễn ra hoàn toàn tại Hàn Quốc, đánh dấu dự án phim lớn đầu tiên của Hollywood được quay độc quyền tại đây.

Yoo Ji-young và Eric Nam sẽ đảm nhận vai chính trong bộ phim dưới sự chỉ đạo của đạo diễn người Mỹ gốc Hàn Benson Lee. Kịch bản của bộ phim được viết bởi Eileen Shim. Đối với đạo diễn Lee, bộ phim này là một bức thư tình đến K-pop, thể hiện năng lượng, đam mê, và sự hỗ trợ đáng kinh ngạc trong cộng đồng này.

Về phía sản xuất, James Shin của Hybe America, Arthur Spector và Joshua Davis của Epic Magazine, cũng như thành viên ban giám đốc của Hybe, Scooter Braun, sẽ đóng vai trò nhà sản xuất. Bryan Oh, phó chủ tịch cấp cao của Paramount Pictures, sẽ giám sát dự án đầy hứa hẹn này.

Hybe, công ty giải trí hàng đầu Hàn Quốc, là cái tên đứng sau nhiều nhóm nhạc K-pop nổi tiếng như BTS, Seventeen, NewJeans, và Enhypen. Sự tham gia của họ trong dự án này không chỉ thể hiện cam kết của họ với ngành công nghiệp giải trí mà còn cho thấy sự quan tâm ngày càng tăng đến văn hóa K-pop trên toàn cầu.

Với sự kết hợp giữa tài năng sản xuất của Hybe America, chuyên môn của Paramount Pictures và thông điệp mạnh mẽ về văn hóa K-pop, bộ phim sắp tới hứa hẹn sẽ là một tác phẩm đáng chú ý trong năm 2027.

Ngành công nghiệp giải trí luôn có những bất công và định kiến tồn tại trong nhiều năm. Một nữ diễn viên gần đây đã lên tiếng về sự không công bằng này trong một cuộc phỏng vấn.

Theo cô, khi một nam diễn viên có một màn trình diễn xuất sắc, dù là người trong ngành hay không, anh ta thường sẽ ngay lập tức nhận được nhiều cơ hội dự án. Điều này không chỉ giới hạn trong các dự án phim ảnh mà còn bao gồm cả quảng cáo và các sự kiện giải trí khác. Tuy nhiên, điều này rất hiếm khi xảy ra với các nữ diễn viên.

Nhiều người trong ngành công nghiệp giải trí cho rằng sự khác biệt này bắt nguồn từ cách mà khán giả và các nhà sản xuất nhìn nhận về nam và nữ diễn viên. Trong khi nam diễn viên thường được coi là trụ cột và là trung tâm của nhiều dự án, thì nữ diễn viên thường phải đối mặt với nhiều rào cản và định kiến.

Một số người cho rằng sự không công bằng này có thể bắt nguồn từ quan niệm truyền thống về vai trò của nam và nữ trong xã hội. Tuy nhiên, với sự thay đổi của thời đại và sự phát triển của phong trào nữ quyền, nhiều người hy vọng rằng ngành công nghiệp giải trí sẽ trở nên công bằng hơn.

Một số nữ diễn viên đã lên tiếng về vấn đề này và kêu gọi sự thay đổi. Họ cho rằng các nữ diễn viên xứng đáng có được những cơ hội tương tự như nam diễn viên và hy vọng rằng ngành công nghiệp giải trí sẽ sớm thay đổi.

Để tìm hiểu thêm về vấn đề này, bạn có thể truy cập vào các trang web như IMDB để xem các bài đánh giá và phân tích về ngành công nghiệp giải trí. Ngoài ra, bạn cũng có thể theo dõi các trang web như Variety để cập nhật tin tức mới nhất về ngành công nghiệp giải trí.

Ngành công nghiệp giải trí đang dần thay đổi và nhiều người hy vọng rằng sự thay đổi này sẽ mang lại cơ hội công bằng cho tất cả các diễn viên, bất kể giới tính.

Cuộc thi làm phim ngắn ‘Media24h-2025’ đang bước vào giai đoạn cao trào khi 45 đội thi lọt vào vòng sản xuất. Sự kiện sáng tạo trẻ này là một trong những hoạt động nổi bật nhất tại TP HCM trong mùa hè 2025, thu hút 56 đội thi từ các trường đại học, cao đẳng và các nhóm làm phim độc lập.

‘Media24h-2025’ là một sân chơi độc đáo, nơi các đội thi phải sản xuất phim ngắn có độ dài dưới 5 phút với mỗi công đoạn chính từ kịch bản đến sản xuất và hậu kỳ chỉ trong 24 giờ. Cuộc thi này khuyến khích các bạn trẻ kể lại câu chuyện văn hóa, lịch sử và bản sắc dân tộc trong bối cảnh đương đại. Mùa thứ ba của cuộc thi mang tên ‘Sài Gòn Vibe’ với chủ đề truyền thống trong dòng chảy hiện đại.

Các đội thi phải hoàn thành 4 nhiệm vụ: một ảnh check-in sáng tạo, một video short dọc để quảng bá phim, một video hậu trường, và sản phẩm chính – một phim ngắn có độ dài từ 3 đến 5 phút. Cuộc thi có tổng giá trị giải thưởng lên đến 650 triệu đồng cho các giải Phim ngắn xuất sắc nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Quay phim xuất sắc nhất, Diễn viên xuất sắc nhất, Kịch bản xuất sắc nhất, Phim được yêu thích nhất.

Giám khảo cuộc thi NSUT Kim Tuyến nhận định rằng đã xem các phim dự thi và thấy có phim chất lượng rất tốt. Cô đánh giá cao sự sáng tạo và nỗ lực của các đội thi trong việc sản xuất các phim ngắn chất lượng cao trong thời gian ngắn.

‘Media24h-2025’ là một tuyên ngôn của thế hệ làm phim trẻ, dám thử, dám dấn thân, dám khát khao. Cuộc thi này cũng là cơ hội để các bạn trẻ kể câu chuyện Việt Nam theo cách rất riêng – bằng điện ảnh, bằng công nghệ, bằng cảm xúc. Việc sản xuất phim ngắn trong 24 giờ không chỉ là một thử thách về thời gian mà còn đòi hỏi sự sáng tạo, linh hoạt và chuyên nghiệp cao từ các đội thi.

Với chủ đề ‘Sài Gòn Vibe’, các đội thi được khuyến khích tìm hiểu và thể hiện bản sắc văn hóa của thành phố lớn nhất Việt Nam. Các bộ phim ngắn dự thi không chỉ là những câu chuyện giải trí đơn thuần mà còn là những góc nhìn sâu sắc về cuộc sống, con người và văn hóa của Sài Gòn.

Sau vòng sản xuất, các phim ngắn sẽ được tuyển chọn và công bố danh sách các phim lọt vào vòng chung kết. Ban giám khảo sẽ tiến hành chấm điểm và trao giải thưởng cho các đội thi xuất sắc.

‘Media24h-2025’ hứa hẹn sẽ mang lại nhiều điều thú vị và bất ngờ cho khán giả yêu điện ảnh. Sự kiện này không chỉ là một cuộc thi làm phim mà còn là một hoạt động văn hóa, góp phần thúc đẩy sự phát triển của điện ảnh Việt Nam.