Nhóm nghiên cứu và sinh viên tại Việt Nam đã cùng nhau tạo ra một triển lãm nghệ thuật và tổ chức tọa đàm về nghề đồng nát và vấn đề rác thải nhựa. Sự kiện này là kết quả của sự hợp tác giữa nhóm Recycurbs Viet, do TS Nguyễn Thái Huyền chủ trì, và sinh viên chương trình liên kết đào tạo Cử nhân Kiến trúc Pháp.

Nhóm Recycurbs Viet đã thực hiện nghiên cứu về mạng lưới thu gom rác phi chính thức và vai trò của nghề đồng nát trong chuỗi giá trị tái chế nhựa tại Việt Nam. Song song đó, sinh viên chương trình liên kết đào tạo Cử nhân Kiến trúc Pháp đã tổ chức triển lãm ‘Đồng nát ve chai với tương lai rác nhựa’ và tọa đàm ‘Nghề đồng nát, quá khứ, hiện tại, tương lai?’ dưới sự hướng dẫn của các giảng viên từ Viện Đào tạo và Hợp tác Quốc tế và Viện Pháp tại Hà Nội.

Triển lãm này sử dụng các chất liệu như bao ni lông, chai nhựa, lon thiếc để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật, nhằm kể lại những câu chuyện sinh tồn nơi tầng đáy đô thị. Các tác phẩm này không chỉ mang giá trị nghệ thuật mà còn thể hiện góc nhìn sâu sắc về vấn đề rác thải và sinh nhai của những người thu gom rác.

Tiến sĩ – Họa sĩ Lê Thanh, người hướng dẫn sinh viên trong dự án này, cho biết việc lựa chọn hình tượng và phát triển thành tác phẩm nghệ thuật không hề đơn giản. Các sinh viên đã phải trải qua nhiều khó khăn trong quá trình thực hiện, từ việc phác thảo, khắc cao su, in tranh cho đến khâu trưng bày.

Triển lãm và tọa đàm này không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần mà còn là minh chứng sống động cho sự quan tâm của thế hệ trẻ ngành kiến trúc đến các vấn đề môi trường – xã hội. Qua đó, khẳng định vai trò của giáo dục nghệ thuật trong việc khơi dậy tư duy bền vững và trách nhiệm công dân.

Triển lãm mở ra những đối thoại mới về vấn đề rác thải, về sự lắng nghe và thấu hiểu những giá trị mà đô thị từng vứt bỏ. Thông qua các hoạt động này, các bạn trẻ hy vọng có thể truyền tải thông điệp mạnh mẽ về tầm quan trọng của việc tái chế, tái sử dụng và bảo vệ môi trường.

Chiều ngày 1/8, tại Hà Nội, Báo Nhân Dân phối hợp với UBND TP. Hà Nội tổ chức họp báo công bố chương trình nghệ thuật chính luận đặc biệt mang tên ‘Tổ quốc trong tim’, chào mừng 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh nước Cộng hòa Xã hội Chủ nghĩa Việt Nam. Sự kiện này dự kiến thu hút hàng chục nghìn khán giả tại sân vận động quốc gia Mỹ Đình và hàng triệu người theo dõi qua sóng truyền hình và mạng xã hội.

Chương trình ‘Tổ quốc trong tim’ được thiết kế với bốn khu vực sân khấu, mang thông điệp ý nghĩa: Độc lập, Tự do, Hạnh phúc, Cờ đỏ sao vàng. Toàn bộ không gian trình diễn được dàn dựng theo hình chữ V, cao 26 mét, thể hiện tình yêu và niềm tự hào của mỗi người con đất Việt dành cho quê hương.

Phát biểu tại lễ công bố, Ủy viên Trung ương Đảng, Tổng Biên tập Báo Nhân dân, Phó Trưởng ban Tuyên giáo và Dân vận Trung ương, Chủ tịch Hội Nhà báo Việt Nam Lê Quốc Minh khẳng định, ‘Tổ quốc trong tim’ là một bản giao hưởng của lòng yêu nước, nơi hàng triệu trái tim Việt Nam cùng hòa nhịp dưới lá cờ đỏ sao vàng. Với thông điệp ‘Tổ quốc chẳng ở đâu xa – Tổ quốc là ở trong tim mỗi người’, chương trình hướng đến việc kết nối ký ức hào hùng của quá khứ với khát vọng phát triển của hiện tại và tương lai.

Chương trình sẽ tái hiện các dấu mốc lịch sử của đất nước gắn với hình ảnh lá cờ đỏ sao vàng, biểu tượng thiêng liêng của lòng yêu nước và khát vọng dân tộc. Khán giả sẽ cùng nhau hát vang những ca khúc bất hủ, thắp sáng ánh đèn flash biến sân vận động thành biển ánh sáng lung linh. Mỗi người không chỉ là khán giả, mà là một phần của chương trình, một nhịp đập trong trái tim Tổ quốc.

Đặc biệt, chương trình sẽ có sự xuất hiện của 68 quân nhân Trường Sĩ quan Lục quân 1, từng đại diện cho Quân đội nhân dân Việt Nam tham gia lễ duyệt binh tại Quảng trường Đỏ (Moscow, Nga). Chương trình cũng quy tụ dàn nghệ sĩ gạo cội và các nghệ sĩ trẻ hàng đầu Việt Nam, cùng sự góp mặt của các vận động viên tiêu biểu như Quang Hải, Ánh Viên, Lê Văn Công.

Cuối chương trình sẽ là màn pháo hoa nghệ thuật rực rỡ kéo dài 8 phút, từ 22 giờ đến 22 giờ 8 phút ngày 10/8/2025 tại khu vực đường đua F1 (phường Từ Liêm, Hà Nội). Chương trình ‘Tổ quốc trong tim’ sẽ diễn ra vào 20 giờ ngày 10/8/2025 tại sân vận động quốc gia Mỹ Đình và được truyền hình trực tiếp trên Đài Phát thanh và Truyền hình Hà Nội (kênh Hanoi2) và tiếp sóng trên các đài phát thanh và truyền hình ở các địa phương; Livestream trên fanpage Báo Nhân dân, Hanoi International Light Festival và các kênh mạng xã hội khác.

Triển lãm “Liên cảnh” đã chính thức khai mạc tại thành phố Hồ Chí Minh, giới thiệu một bộ sưu tập ấn tượng gồm hơn 45 tác phẩm của 3 nghệ sĩ tài năng: Hương Color, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thủy. Các tác phẩm trong triển lãm đều lấy cảm hứng từ hình ảnh của hoa sen, một biểu tượng văn hóa đặc trưng và sâu sắc của Việt Nam.

Các nghệ sĩ đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình thông qua việc sử dụng các chất liệu truyền thống như lụa tơ tằm, giấy dó, và các nguyên liệu tự nhiên để tạo ra những tác phẩm độc đáo và mang đậm tính văn hóa. Họa sĩ Hương Color đã gây ấn tượng với 16 bức tranh trừu tượng được thực hiện bằng màu nước trên lụa tơ tằm và giấy dó, với các sắc màu mềm mại và khung cảnh bình yên, thể hiện một cách tinh tế và sâu sắc.

Hương Color chia sẻ rằng điểm đặc biệt của những tác phẩm lần này là sự liên kết với chất liệu và văn hóa truyền thống. Cô bày tỏ sự yêu thích với tranh dân gian Đông Hồ và đã áp dụng phương pháp vẽ màu loang để tạo ra những tác phẩm độc đáo, thể hiện sự tôn vinh và phát huy di sản văn hóa truyền thống.

Bên cạnh hội họa, Hương Color cũng giới thiệu các tác phẩm gốm mang hình thái tối giản, thể hiện sự đa dạng và phong phú trong cách thể hiện nghệ thuật. Nữ tác giả cho biết rằng những chất liệu truyền thống là cách cô thể hiện tình yêu với quê hương và gia đình, một cách thể hiện sự gắn kết và tự hào về văn hóa dân tộc.

Họa sĩ Nguyễn Hoàng Ngân giới thiệu bộ sưu tập “Liên nương”, gồm những bức tranh khai thác vẻ đẹp của phụ nữ giữa thiên nhiên. Cô sử dụng chất liệu giấy dó và điểm xuyết nét vẽ nhẹ nhàng để tạo nên không gian tĩnh lặng và thư giãn, thể hiện sự tinh tế và sâu sắc trong cách thể hiện.

Trịnh Bích Thủy giới thiệu bộ sưu tập thời trang “Vân tưởng liên”, với các tác phẩm lấy cảm hứng từ hoa sen. Những trang phục được thiết kế bằng chất liệu lụa truyền thống làng nghề Việt Nam, với độ mềm mại và uyển chuyển, thể hiện sự sang trọng và tinh tế.

Triển lãm “Liên cảnh” sẽ mở cửa tại TPHCM từ ngày 2/8 đến ngày 2/9, mời công chúng đến tham quan và trải nghiệm. Đây là một cơ hội để công chúng thưởng thức và đánh giá cao tài năng và sáng tạo của các nghệ sĩ Việt Nam, cũng như tìm hiểu và cảm nhận sâu sắc hơn về văn hóa và nghệ thuật truyền thống của dân tộc.

Triển lãm ảnh Đội quân tóc dài đã được tổ chức thành công tại Bảo tàng Phụ nữ Mexico, tọa lạc ở trung tâm thủ đô Mexico City. Sự kiện văn hóa – chính trị này mang ý nghĩa sâu sắc trong việc tôn vinh hình ảnh người phụ nữ Việt Nam trong kháng chiến và thể hiện mối quan hệ hữu nghị truyền thống giữa Việt Nam và Mexico, hai quốc gia có lịch sử đấu tranh kiên cường vì độc lập và tự do.

Lễ khai mạc triển lãm có sự tham dự của Đại sứ Việt Nam tại Mexico Nguyễn Văn Hải, đại diện các bộ, ngành văn hóa, ngoại giao của Mexico, cùng các nhà báo và học giả đến từ Đại học Tự trị Quốc gia Mexico (UNAM) và Liên đoàn Đại học Phụ nữ Mexico (FEMU). Đây là dịp để quảng bá mối quan hệ hợp tác giữa hai nước trong lĩnh vực văn hóa và tăng cường sự hiểu biết giữa nhân dân hai nước.

Đại sứ Việt Nam tại Mexico Nguyễn Văn Hải phát biểu tại sự kiện, nêu bật ý nghĩa của Triển lãm ảnh Đội quân tóc dài trong chuỗi hoạt động kỷ niệm ngoại giao giữa hai nước nhân dịp 50 năm thiết lập quan hệ ngoại giao. Đại sứ cảm ơn lãnh đạo Bảo tàng Phụ nữ Mexico và Tiến sĩ Kyra Núñez de León đã phối hợp cùng Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam tổ chức hoạt động đầy ý nghĩa này.

Đại sứ Nguyễn Văn Hải cũng nhấn mạnh rằng chỉ ít ngày sau chiến thắng lịch sử 30/4/1975 giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước, Mexico đã trở thành quốc gia Mỹ Latinh đầu tiên và là một trong số ít nước đầu tiên trên thế giới thiết lập quan hệ ngoại giao với Việt Nam thống nhất. Từ đó, tình hữu nghị và hợp tác giữa hai nước không ngừng được củng cố trên các lĩnh vực chính trị, kinh tế, văn hóa và giao lưu nhân dân.

Về vai trò của người phụ nữ trong chiến tranh, Đại sứ cho rằng người phụ nữ không chỉ là người mẹ, người vợ tảo tần mà còn là chiến sĩ quả cảm. Họ là biểu tượng sống động của khẩu hiệu ‘Giặc đến nhà, đàn bà cũng đánh’ khi trực tiếp tham gia tất cả các lực lượng chiến đấu từ thanh niên xung phong, du kích quân đến bộ đội chủ lực ngoài tiền tuyến. Đặc biệt, ‘Đội quân tóc dài của Việt Nam’ dưới sự lãnh đạo của nữ tướng Nguyễn Thị Định đã trở thành biểu tượng cho tinh thần chiến đấu kiên cường, bất khuất của dân tộc Việt Nam nói chung và phụ nữ Việt Nam nói riêng.

Nhiều phụ nữ Việt Nam đã trở thành những tấm gương sáng về lòng yêu nước, về sự hy sinh và khả năng lãnh đạo như Bà Trưng, Bà Triệu, Nguyễn Thị Minh Khai, Võ Thị Sáu, Nguyễn Thị Định và rất nhiều người khác…, góp phần làm nên chiến thắng vang dội của dân tộc Việt Nam và trở thành niềm tự hào của biết bao thế hệ.

Theo Đại sứ Nguyễn Văn Hải, vai trò của người phụ nữ ngày càng được khẳng định, coi trọng và đánh giá cao trong đời sống chính trị – xã hội hiện nay của Mexico cũng như của Việt Nam, biểu trưng cho sự phát triển của một xã hội nhân văn, bình đẳng, dân chủ, phồn vinh và hạnh phúc.

Nhân dịp này, Đại sứ Việt Nam bày tỏ mong muốn triển lãm về phụ nữ Mexico sẽ sớm được tổ chức tại Việt Nam, đồng thời tin tưởng với hành trang là những giá trị truyền thống tốt đẹp, phụ nữ hai nước sẽ tiếp tục đóng góp cho sự nghiệp xây dựng xã hội bình đẳng, dân chủ, phát triển và bền vững.

Tiến sĩ Kyra Núñez de León, nhà quảng bá văn hóa, cho biết qua nhiều năm làm việc, gắn bó với Việt Nam và từng có nhiều cuộc phỏng vấn với những người thuộc ‘Đội quân tóc dài’, đặc biệt là nữ Tướng Nguyễn Thị Định, bà rất cảm phục ý chí, tinh thần quật cường và những phẩm chất cao đẹp của phụ nữ Việt Nam trong các cuộc kháng chiến giành độc lập tự do cho dân tộc cũng như trong thời kỳ khôi phục, phát triển và hội nhập của đất nước Việt Nam sau này.

Triển lãm Đội quân tóc dài sẽ kéo dài đến hết tháng 8/2025 và được mở cửa miễn phí tại Bảo tàng Phụ nữ Mexico ở trung tâm lịch sử thành phố Mexico City. Sự kiện này là một hoạt động văn hóa quan trọng giúp tăng cường sự hiểu biết và hợp tác giữa Việt Nam và Mexico.

Trung tâm thủ đô Matx-cơ-va, Liên bang Nga đang là điểm đến của Lễ hội Văn hóa Việt Nam với chủ đề ‘Việt Nam – Sắc màu từ miền nhiệt đới’. Đây là sự kiện văn hóa quan trọng, mang đến cho người dân Nga cơ hội trải nghiệm những nét tinh túy và đa dạng của văn hóa Việt Nam. Từ ngày 25/7 đến 3/8, Quảng trường Manezhnaya sẽ là nơi tái hiện sinh động những giá trị văn hóa đặc trưng của Việt Nam, bao gồm nghệ thuật truyền thống, sản phẩm thủ công mỹ nghệ và ẩm thực đặc sắc.

Một trong những điểm nhấn của lễ hội là các tiết mục nghệ thuật độc đáo, kết hợp giữa các loại hình nghệ thuật truyền thống của Việt Nam và Nga. Đặc biệt, các tiết mục múa rối nước và rối cạn đã tạo nên những khoảnh khắc nghệ thuật sống động và độc đáo, mang đậm bản sắc Việt. Các nghệ sĩ Việt Nam trình diễn 6 suất diễn đặc sắc mỗi ngày, bao gồm 3 chương trình rối nước và 3 chương trình rối cạn. Tất cả các tiết mục đều tái hiện sinh động đời sống văn hóa vùng đồng bằng sông Hồng, nơi con người sống hòa mình với thiên nhiên, sông nước và nghề nông.

Các tiết mục rối nước tái hiện truyền thuyết và truyện dân gian Việt Nam, với hình tượng rồng, trâu, nông dân hiện lên sống động trên mặt nước xanh, mộc mạc mà cuốn hút. Trong khi đó, rối cạn gây bất ngờ khi kết hợp âm nhạc Việt Nam với các tác phẩm kinh điển của Nga như Hồ Thiên Nga, Kalinka, tạo nên những tiết mục giao thoa nghệ thuật đầy sáng tạo và thú vị.

Không chỉ các nghệ sĩ Việt Nam, sự kiện này cũng thu hút rất đông khán giả Nga với mọi lứa tuổi. Họ kiên nhẫn chờ xem biểu diễn và liên tục vỗ tay tán thưởng. Sự kiện này không chỉ giúp người dân Nga trải nghiệm những nét tinh túy của văn hóa Việt Nam mà còn góp phần thắt chặt quan hệ giữa hai quốc gia Việt – Nga.

Đối với các nghệ sĩ Việt Nam, đây là niềm tự hào và cũng là trách nhiệm tiếp tục bảo tồn và giới thiệu nghệ thuật rối – một di sản ngàn năm tuổi – đến bạn bè quốc tế. Sự kiện này là cơ hội để họ quảng bá và giới thiệu những giá trị văn hóa đặc trưng của Việt Nam, đồng thời tăng cường giao lưu văn hóa giữa hai quốc gia.

Thông qua lễ hội này, người dân Nga có thể trải nghiệm trực tiếp và sâu sắc hơn về văn hóa Việt Nam, từ nghệ thuật truyền thống đến các sản phẩm đặc trưng như lụa tơ tằm, áo dài truyền thống, ẩm thực và thủ công mỹ nghệ. Đây là một cơ hội quý giá để tăng cường hiểu biết và giao lưu văn hóa giữa hai quốc gia.

Nhìn chung, Lễ hội Văn hóa Việt Nam tại Quảng trường Manezhnaya ở Matx-cơ-va là một sự kiện văn hóa quan trọng, góp phần tăng cường giao lưu văn hóa giữa Việt Nam và Nga. Sự kiện này không chỉ mang đến cho người dân Nga cơ hội trải nghiệm những nét tinh túy của văn hóa Việt Nam mà còn giúp quảng bá và giới thiệu những giá trị văn hóa đặc trưng của Việt Nam đến bạn bè quốc tế.

Trong dòng chảy của thời gian, ký ức về những hy sinh và mất mát của các thế hệ cha anh vì độc lập, tự do của Tổ quốc vẫn còn được lưu giữ và tôn vinh. Những ngày tháng đã qua đã để lại nhiều vết thương sâu sắc trong tâm khảm của người Việt hôm nay. Để tri ân và ghi nhớ những người đã ngã xuống, nhiều tác phẩm văn học, nghệ thuật, đặc biệt là âm nhạc, tiếp tục được tạo ra như một cách để thể hiện lòng biết ơn và tôn vinh.

Các nhạc sĩ và nghệ sĩ đang tiếp tục viết những giai điệu tri ân, nhằm góp phần gìn giữ và lan tỏa giá trị lịch sử trong đời sống đương đại. Từ nhiều thế hệ, những thanh âm vang lên từ trái tim của các nghệ sĩ vẫn luôn ngân vang, thể hiện tình yêu và lòng trân trọng đối với những người đã hy sinh. Mới đây, nhạc sĩ Lê Thống Nhất đã giới thiệu tác phẩm “Khúc hát chiều nghĩa trang”, phổ thơ Nguyễn Quang Thiều, viết về người mẹ có con hy sinh nơi chiến trường. Tác phẩm này đã được thể hiện bởi Nghệ sĩ ưu tú Tiến Lâm và nhận được sự đồng cảm của đông đảo công chúng.

Nhạc sĩ Nguyễn Anh Trí cũng đã sáng tác hai ca khúc mới, “Tuổi 20 đã thành sóng nước” và “Khúc ca ngày về lại”, tưởng nhớ những người con đã ngã xuống trên mảnh đất Quảng Trị linh thiêng và hào hùng của dân tộc. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện tình yêu và lòng biết ơn, mà còn là một cách để người nghệ sĩ thể hiện trách nhiệm của mình trong việc giữ gìn và phát huy giá trị lịch sử.

Không chỉ có những nghệ sĩ tên tuổi, nhiều người trẻ cũng đã quan tâm và sáng tác về đề tài thương binh – liệt sĩ. Nhạc sĩ Giáng Son đã tạo ra ca khúc “Tìm cha” từ lời thơ của tác giả Phạm Hồng Điệp, do Nghệ sĩ ưu tú Vũ Thắng Lợi thể hiện. Ca khúc này là tiếng lòng của người con dành cho cha sau mấy chục năm đằng đẵng đi tìm hài cốt liệt sĩ của cha.

Nhân kỷ niệm 78 năm Ngày thương binh – liệt sĩ, ca sĩ Sao Mai Khánh Ly ra mắt MV “Còn mãi với non sông” như lời tri ân của thế hệ hôm nay gửi đến những anh hùng đã ngã xuống cho độc lập, tự do của Tổ quốc. Trước đó, Nghệ sĩ nhân dân Quốc Hưng và nhạc sĩ Kiên Ninh cùng thực hiện MV “Thiên hùng ca bất tử” dựa trên bài thơ “Lời người bên sông” của cựu chiến binh Lê Bá Dương – người từng chiến đấu tại Thành cổ Quảng Trị.

Những tấm gương hy sinh anh dũng, những thương binh, bệnh binh, Bà mẹ Việt Nam Anh hùng thầm lặng… cống hiến để đổi lấy hòa bình hôm nay vẫn luôn là nguồn cảm hứng mãnh liệt cho các nhạc sĩ, nghệ sĩ tiếp tục sáng tác, biểu diễn. Việc các nghệ sĩ trẻ quan tâm đến lịch sử, truyền thống và tiếp nối dòng chảy tri ân là một hành trình đầy trách nhiệm và tâm huyết.

Nhờ đó, những giai điệu tri ân tiếp tục được ngân vang, nối liền hiện tại với quá khứ, làm dịu đi nỗi đau chiến tranh và thắp sáng lên tinh thần yêu nước, lý tưởng sống đẹp trong thế hệ hôm nay và mai sau. Những nỗ lực của các nghệ sĩ đã thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với những người đã hy sinh vì Tổ quốc, đồng thời góp phần giáo dục và nâng cao nhận thức về giá trị lịch sử và truyền thống cho thế hệ trẻ.

NSƯT Kim Tử Long lên tiếng đính chính thông tin sai lệch về sức khỏe của mình

Mới đây, thông tin về NSƯT Kim Tử Long bị u não và phải nằm cấp cứu đã lan rộng trên mạng xã hội, gây ra nhiều lo lắng cho sức khỏe của nam nghệ sĩ. Tuy nhiên, vào chiều ngày 26/7, NSƯT Kim Tử Long đã lên tiếng phủ nhận thông tin này thông qua một buổi phát sóng trực tiếp.

Trong buổi phát sóng, anh cho biết thông tin về việc bị u não và nằm viện là hoàn toàn không đúng sự thật. Việc lan truyền thông tin sai lệch này không chỉ ảnh hưởng đến cuộc sống mà còn tác động nghiêm trọng đến công việc của anh. Kim Tử Long kêu gọi những kênh truyền thông đã đăng tải thông tin sai lệch hãy gỡ xuống và ngưng lan truyền thêm nữa.

Anh nhấn mạnh rằng việc đưa thông tin về sức khỏe và tính mạng của anh lên mạng mà không có sự xác thực có thể gây hoang mang cho khán giả và ảnh hưởng đến tinh thần của anh. “Tôi không hiểu tại sao lại có những thông tin như vậy, nhưng tôi muốn khẳng định rằng tôi vẫn khỏe mạnh và đang tiếp tục công việc của mình”, Kim Tử Long chia sẻ.

Nam nghệ sĩ cũng cho biết trong thời gian gần đây, anh đã nhận được nhiều cuộc gọi hỏi thăm từ đồng nghiệp và bạn bè vì họ tin rằng anh đang gặp vấn đề sức khỏe. Tuy nhiên, anh vẫn tiếp tục công việc biểu diễn của mình một cách bình thường.

Kim Tử Long cũng bày tỏ sự tổn thương trước những bình luận tiêu cực và chỉ trích mà anh đã nhận phải. “Tôi tự nhủ rằng năm nay có lẽ là một năm khó khăn đối với mình, nhưng tôi hy vọng sẽ vượt qua được giai đoạn này”, anh nói.

NSƯT Kim Tử Long là một nghệ sĩ cải lương nổi tiếng và được yêu thích với những ca khúc nhạc Hoa lời Việt. Hiện tại, anh đang sống cùng vợ và con tại một căn biệt thự ở huyện Bình Chánh, TP.HCM. Ngoài công việc nghệ thuật, Kim Tử Long còn kinh doanh và sở hữu nhiều tài sản giá trị.

Trước sự việc này, công chúng cũng như bạn bè và đồng nghiệp của Kim Tử Long đều bày tỏ sự ủng hộ và hy vọng anh sẽ vượt qua giai đoạn khó khăn này. Cùng với đó, anh cũng kêu gọi mọi người hãy cẩn thận và xác thực thông tin trước khi chia sẻ để tránh lan truyền những thông tin sai lệch.

Hiện tại, thông tin về sức khỏe của Kim Tử Long đã được làm rõ, và nam nghệ sĩ vẫn tiếp tục hoạt động nghệ thuật và kinh doanh như bình thường. Những người hâm mộ và quan tâm đến anh đều mong muốn anh sẽ tiếp tục tạo ra những tác phẩm nghệ thuật chất lượng và làm nên thành công trong tương lai.

Lê Sang, một nghệ nhân xăm hình tài năng tại Hà Nội, đã không ngừng cống hiến cho đam mê sửa hình xăm cũ, hỏng và biến hóa vết sẹo lồi thành những tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Với kinh nghiệm hơn 10 năm trong nghề, Lê Sang đã tạo ra nhiều tác phẩm độc bản, giúp khách hàng che giấu những khuyết điểm về hình thể và tự tin hơn trong cuộc sống.

Con đường dẫn đến nghề xăm hình của Lê Sang bắt đầu vào năm 2014, khi ngành xăm hình tại Việt Nam vẫn còn nhiều hạn chế và định kiến. Anh đã phải đối mặt với nhiều hoài nghi và thách thức, nhưng đã kiên định và từng bước chứng minh giá trị của bản thân trong suốt quá trình làm nghề. Đối với Lê Sang, việc xăm hình không chỉ là một nghề, mà còn là một cách để giúp khách hàng chữa lành tổn thương tinh thần do khuyết điểm cơ thể gây ra.

Lê Sang gọi việc xăm hình là “Nghệ thuật tái sinh”, một loại hình nghệ thuật đòi hỏi sự thấu cảm và hiểu biết về tâm lý của khách hàng. Anh cho rằng, để thành công trong nghề này, cần phải có sự kiên nhẫn, sáng tạo và khả năng thấu hiểu khách hàng. Với quan điểm này, Lê Sang đã không ngừng học hỏi và nâng cao kỹ năng của mình, nhằm mang đến những trải nghiệm tốt nhất cho khách hàng.

Vào năm 2014, Lê Sang đã thành lập thương hiệu Era Tattoo, với mục tiêu xây dựng một hệ sinh thái nghề bền vững. Anh đã chú trọng vào chuyên môn, văn hóa tổ chức và đào tạo để phát triển toàn diện. Era Tattoo không chỉ là một studio xăm hình, mà còn là một nơi cung cấp các dịch vụ sửa hình xăm cũ, hỏng và biến hóa vết sẹo lồi thành những tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Trong nửa đầu năm 2025, trước làn sóng cắt giảm chi tiêu, Lê Sang đã phải đối mặt với nhiều khó khăn. Tuy nhiên, với sự kiên định và may mắn, thương hiệu của anh vẫn trụ vững và mở rộng cơ sở. Lê Sang kỳ vọng sẽ đưa studio Era Tattoo thành trung tâm sửa hình lớn nhất châu Á, góp phần lan tỏa “Nghệ thuật tái sinh”. Anh hy vọng sẽ truyền thông điệp đến thế hệ thợ trẻ: dám dấn thân, mạnh dạn làm và tái định nghĩa vai trò nghề xăm trong xã hội hiện đại.

Lê Sang mong muốn sử dụng nghệ thuật xăm hình để giúp những người có khuyết điểm về hình thể tự tin hơn trong cuộc sống. Anh tin rằng, với sự phát triển của công nghệ và kỹ thuật, nghề xăm hình sẽ ngày càng được công nhận và tôn trọng. Với tâm huyết và đam mê của mình, Lê Sang sẽ tiếp tục cống hiến cho nghệ thuật xăm hình, và giúp Era Tattoo trở thành một thương hiệu uy tín và nổi tiếng trên toàn thế giới.

Thông tin liên lạc với Lê Sang và Era Tattoo có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của thương hiệu. Khách hàng có thể liên hệ với anh để được tư vấn và đặt lịch hẹn sửa hình xăm cũ, hỏng hoặc biến hóa vết sẹo lồi thành những tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Họa sĩ Trần Thanh Thục vừa có buổi chia sẻ đặc biệt tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam trong khuôn khổ chuỗi chương trình ‘Art Talk – Những nẻo đường nghệ thuật’. Với chủ đề ‘Trần Thanh Thục – Lặng lẽ một dòng tranh vải’, buổi giao lưu đã hé mở hành trình hơn 40 năm gắn bó với tranh vải của nữ họa sĩ.

Tranh vải, một chất liệu độc đáo và đầy thách thức trong mỹ thuật đương đại, không phải là lựa chọn phổ biến trong giới nghệ thuật. Tuy nhiên, với Trần Thanh Thục, đây là ngôn ngữ phù hợp nhất để kể những câu chuyện về ký ức, thiên nhiên, phụ nữ, thân phận và những góc nhìn đời thường. Những tác phẩm của họa sĩ không chỉ dừng lại ở giá trị thẩm mỹ mà còn ẩn chứa những lớp ý nghĩa sâu sắc.

Các tác phẩm như những bài thơ thị giác, tái hiện cảnh sắc thiên nhiên, hình ảnh thiếu nữ, mái nhà xưa, con thuyền, lũy tre… bằng lớp lang màu sắc trầm ấm và bố cục dung dị. Tại buổi trò chuyện, họa sĩ đã chia sẻ về quy trình sáng tác của mình, từ việc chọn vải, cảm nhận màu sắc đến bố cục. Những mảnh vải được lựa chọn tỉ mỉ, không theo quy tắc máy móc mà theo cảm xúc và trực giác, tạo nên những điểm nhấn có hồn trong tác phẩm.

Tranh vải với họa sĩ Trần Thanh Thục không phải là sự thử nghiệm mà là một lựa chọn đã chín muồi. Hành trình của bà là minh chứng cho sự bền bỉ và khát vọng làm nghề nghiêm túc. Sáng tác tranh vải là một hành trình đầy thử thách và kiên nhẫn. Khó khăn đến từ chất liệu, kỹ thuật và thời gian hoàn thiện một tác phẩm. Việc lựa chọn và xử lý chất liệu đòi hỏi sự tỉ mỉ và kiên nhẫn cao độ.

Đằng sau vẻ nữ tính của tranh là tinh thần rất kiên cường. Quá trình làm nên một tác phẩm tranh vải hoàn chỉnh đòi hỏi tất cả đều làm bằng tay. Đây là hành trình chậm rãi nhưng cũng là hành trình của sự lắng sâu và đi đến tận cùng bản ngã nghệ thuật. Trong suốt hơn 40 năm gắn bó với tranh vải, họa sĩ Trần Thanh Thục đã vượt qua những trở ngại âm thầm bằng sự kiên nhẫn và tình yêu bền bỉ với chất liệu.

Tranh vải không chỉ là phương tiện biểu đạt mà còn là một phần gắn bó máu thịt với cuộc đời và cảm xúc của người nghệ sĩ. ‘Art Talk – Những nẻo đường nghệ thuật’ là chuỗi chương trình do Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam khởi xướng, nhằm tạo ra không gian đối thoại giữa công chúng và nghệ sĩ. Mỗi buổi trò chuyện là dịp để công chúng hiểu sâu hơn về hành trình sáng tác của một nghệ sĩ đương đại Việt Nam.

Triển lãm nghệ thuật TUI – Sắc Màu Cuộc Sống của kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đã chính thức khai mạc vào chiều ngày 25/10 tại thành phố Sài Gòn. Sự kiện này đã thu hút một lượng lớn khách mời bao gồm các kiến trúc sư, nghệ sĩ và những nhân vật có ảnh hưởng trong xã hội. Triển lãm mang đến một góc nhìn mới về thành phố Sài Gòn, một thành phố không cũ, thông qua lăng kính nghệ thuật và cảm xúc.

Buổi khai mạc của triển lãm là một sự kiện hoành tráng với sự tham gia của hàng loạt tên tuổi nổi bật trong lĩnh vực nghệ thuật và giải trí. Những cái tên đáng chú ý bao gồm NSƯT Hữu Châu, NTK Linh San, nhà văn Minh Ngọc, Quán quân The Face Vietnam Huỳnh Tú Anh, nhiếp ảnh gia Trịnh Quốc Huy, nhà thiết kế Hà Linh Thư, fashionisto Thuận Nguyễn và đạo diễn Nguyễn Hưng Phúc. Sự xuất hiện của Hoa hậu Giáng My và doanh nhân Đường Thu Hương đã làm cho không khí của buổi khai mạc trở nên sôi động hơn. Đặc biệt, sự hiện diện của ông Enrico Padula – Tổng lãnh sự Ý tại TP. Hồ Chí Minh, phu nhân Milena Guarino Padula và ông Michele D’Ercole – Chủ tịch Phòng Thương mại Ý tại Việt Nam đã khẳng định tầm vóc quốc tế của sự kiện.

Trước sự chứng kiến của bạn bè và đồng nghiệp, kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đã chia sẻ về hành trình sáng tạo và cảm hứng đằng sau triển lãm TUI – Sắc Màu Cuộc Sống. Không gian triển lãm đã tái hiện thành phố Sài Gòn qua năm giác quan, đưa khách tham quan vào một hành trình cảm xúc đầy màu sắc. Tại đây, khách tham quan sẽ được trải nghiệm một thế giới nơi tiếng rao bánh mì vang vọng, mùi cà phê thoảng trong không khí, ánh nắng loang lổ qua mái hiên, hay cảm giác mưa rơi trên da thịt – tất cả đều được tái hiện một cách sống động và tinh tế.

Một điểm nhấn đặc biệt trong buổi khai mạc là phần trình bày của đạo diễn Tùng Leo với tên gọi Ngũ Quan Dẫn Lối. Phần trình bày này đã biến buổi khai mạc thành một buổi đối thoại thân mật, nơi mà mọi người có thể chia sẻ về tư duy nghệ thuật và những rung động sâu sắc về thành phố Sài Gòn. Đồng thời, những hình ảnh chân thực về thành phố, từ khu chợ cũ, xóm nước đen, đến bến thuyền, do nhiếp ảnh gia Minh Hồng ghi lại, đã được trình chiếu. Những hình ảnh này hòa quyện cùng tiếng chim hót, tiếng xe cộ và điệu bolero quen thuộc, tạo nên một không gian nghệ thuật đa giác quan.

Mỗi vật dụng trong không gian triển lãm đều mang đến một miền ký ức sâu sắc, như những chiếc ghế gỗ không đối xứng, tay nắm cửa, hay lớp hoàn thiện trên mặt bàn. Không gian triển lãm giống như một cuốn sách sống động, mời gọi khán giả tìm lại chính mình trong những ký ức thân thuộc. Về điều này, Naomi Thủy Nguyễn chia sẻ: ‘Tôi thực hiện triển lãm này không phải để cho riêng mình, mà để những ai yêu cái đẹp có thể chạm đến nhau. Cái đẹp thật sự nằm ở cảm xúc ta nuôi dưỡng suốt hành trình sống – và hôm nay, tôi hạnh phúc vì có thể kể câu chuyện đó qua từng vật thể có linh hồn’.

Với sự thành công của buổi khai mạc, triển lãm TUI – Sắc Màu Cuộc Sống đã đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn. Triển lãm sẽ tiếp tục mở cửa tự do từ ngày 26 đến 27/7/2025 tại Rose Villa Saigon. Đây là một điểm đến không thể bỏ qua trong hai ngày cuối tuần, đặc biệt đối với những ai yêu nghệ thuật và muốn khám phá một Sài Gòn mới mẻ và đầy màu sắc.

Ngày 25/7, diễn viên Thúy Diễm cho biết cô được động viên rất nhiều từ gia đình để tham gia sản phẩm sân khấu Chạy đến ngày hôm qua. Nữ diễn viên chia sẻ: “Mẹ tôi rất tâm lý, không muốn tôi xuất hiện trước công chúng một mình nên đã nhờ người dượng cùng đến xem”.

Lần đầu tiên Thúy Diễm làm sân khấu ở vai diễn Linh (vợ Thành – nhân vật của Đạt Nguyễn). Lần này là cơ hội để Thúy Diễm thử sức với vai Quỳnh, một cô gái trẻ đón chuyện tình cảm không suôn sẻ. Thúy Diễm cho biết: “Tôi xem đây là thử thách với bản thân, là cơ hội để mình phát triển hơn”. Lời khen từ người bạn đời và gia đình là động lực lớn để Thúy Diễm an tâm khi đóng sân khấu.

Thúy Diễm nói thêm: “Trước đây mọi người biết tôi nhiều qua vai diễn Linh. Sau ba năm, khi tôi đón vai Quỳnh thì thấy vai diễn có điểm tương đồng ở tính cách, ít nhiều cũng thấy mình trong đó”. Về mối tình bạn đời với Lê Huy, nữ diễn viên cho biết không thường xuyên chia sẻ về đời tư. Cô nói: “Anh Huy chưa có thời gian xem Chạy đến ngày hôm qua nhưng cũng rất tự hào về tôi”. Ngày 31/7 tới đây sẽ là buổi công diễn cuối cùng tại Nhà hát Rối Việt của vở Chạy đến ngày hôm qua.

Đã hơn 30 năm kể từ khi vở kịch “Bệnh sĩ” của cố tác giả Lưu Quang Vũ được công diễn lần đầu vào năm 1988. Sau khoảng 400 đêm diễn, tác phẩm này vẫn giữ được sức hút đặc biệt với khán giả. Minh chứng cho điều này là sự kiện hai suất diễn vào ngày 2 và 3/8 tại Hà Nội đã “cháy vé”. Để hiểu rõ hơn về sức hút của “Bệnh sĩ”, chúng tôi đã có cuộc trò chuyện với NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam.

Theo ông Hiếu, yếu tố then chốt giúp “Bệnh sĩ” tiếp tục thu hút khán giả nằm ở tên tuổi của cố tác giả Lưu Quang Vũ, cùng với nội dung đề cập trong vở kịch vẫn còn nguyên tính thời sự và dự báo. Khán giả dễ dàng tìm thấy sự tương đồng và liên hệ với thực tế xung quanh mình trong tác phẩm này. “Bệnh sĩ” tạo ra tiếng cười sâu cay nhờ ngôn ngữ sắc sảo và châm biếm mà vẫn đầy chất thơ. Nghệ thuật biểu diễn trong vở kịch cũng là một yếu tố quan trọng, giúp khán giả cảm nhận được vẻ đẹp của nghệ thuật sân khấu. Mỗi lần dựng lại “Bệnh sĩ” là một phiên bản mới, với phong cách dàn dựng, nghệ thuật biểu diễn và tiết tấu biểu diễn được cập nhật để phù hợp với đời sống hiện đại.

Trong hai đêm diễn sắp tới, “Bệnh sĩ” sẽ có sự tham gia của dàn nghệ sĩ gạo cội, bao gồm NSND Xuân Bắc. Đây là một sự kiện hiếm khi xảy ra, khi một Cục trưởng tham gia biểu diễn như một nghệ sĩ. Cùng với đó là sự xuất hiện của NSND Việt Thắng, người đảm nhận vai chính từ đầu đến cuối. Sự kết hợp giữa kinh nghiệm và tài năng của các nghệ sĩ sẽ mang lại một phiên bản đặc biệt của “Bệnh sĩ”.

Nhà hát Kịch Việt Nam không chỉ phục dựng và làm mới các vở kịch kinh điển như “Bệnh sĩ”, mà còn tiếp tục xây dựng thêm các vở mới phản ánh hơi thở của cuộc sống đương đại. Nhà hát luôn tìm kiếm và lựa chọn những nguyên liệu mới để đưa vào dàn dựng, phù hợp với nhiều đối tượng khán giả. Bên cạnh việc bảo tồn và phát triển các vở kịch kinh điển, Nhà hát Kịch Việt Nam cũng chú trọng đến công tác đào tạo lớp nghệ sĩ trẻ tài năng. Nhà hát luôn mở rộng cánh cửa để đón nhận các bạn trẻ và tạo cơ hội cho họ tham gia các vở diễn, nhằm bồi dưỡng thế hệ nghệ sĩ kế cận và duy trì chất lượng các vở diễn.

Với những nỗ lực không ngừng nghỉ, Nhà hát Kịch Việt Nam đang tiếp tục giữ gìn và phát triển nền nghệ thuật sân khấu Việt Nam, mang đến cho khán giả những trải nghiệm nghệ thuật đặc sắc và sâu sắc. Vở kịch “Bệnh sĩ” là một minh chứng cho sự thành công của Nhà hát trong việc bảo tồn và phát triển các vở kịch kinh điển, cũng như đào tạo và phát triển tài năng của các nghệ sĩ trẻ.

Hai đêm diễn của chương trình “Anh trai say hi” tại thành phố Las Vegas, bang Nevada, Hoa Kỳ đã để lại nhiều khoảnh khắc đáng nhớ. Sự kiện này không chỉ thu hút sự chú ý của khán giả Việt Nam mà còn gây ấn tượng mạnh với công chúng quốc tế. Tiếng Việt oai nghiêm và tự hào vang lên giữa lòng nước Mỹ, tạo nên một bầu không khí đầy cảm xúc và tự hào dân tộc.

Khán giả có mặt tại sự kiện đã không khỏi xúc động khi chứng kiến những màn trình diễn đầy ấn tượng và cảm xúc do các nghệ sĩ thể hiện. Với sự chuyên nghiệp và tâm huyết, các nghệ sĩ đã mang đến một chương trình giải trí đỉnh cao, làm nên một đêm nhạc đáng nhớ trong lòng người hâm mộ. Không chỉ là một chương trình giải trí đơn thuần, “Anh trai say hi” còn là một biểu tượng của văn hóa Việt Nam, kết nối cộng đồng và lan tỏa tình yêu quê hương.

Trước sự chứng kiến của hàng nghìn khán giả, các nghệ sĩ đã thể hiện xuất sắc những bài hát đặc trưng của chương trình, tạo nên một không khí sôi động và phấn khích. Sự kiện này không chỉ là một đêm nhạc thông thường mà còn là một dịp để người Việt Nam trên toàn thế giới kết nối và tự hào về văn hóa của mình.

Thông qua chương trình “Anh trai say hi”, các nghệ sĩ đã góp phần quảng bá văn hóa Việt Nam đến với công chúng quốc tế, khẳng định vị thế và giá trị của văn hóa Việt trong mắt bạn bè thế giới. Đồng thời, sự kiện này cũng thể hiện sự gắn kết và tình cảm của cộng đồng người Việt Nam trên toàn thế giới, tạo nên một kỷ niệm đáng nhớ và tự hào cho tất cả mọi người.

Nghệ sĩ Minh Nhí, tên khai sinh là Trương Hùng Minh, sinh năm 1964 tại Đồng Tháp, từng được mệnh danh là “ông hoàng” của sân khấu hài kịch Việt Nam. Trong thời kỳ đỉnh cao của sự nghiệp, anh nhận được mức cát-xê令人 ngưỡng mộ, lên đến 2,5 cây vàng cho mỗi đêm diễn. Tuy nhiên, do quá trình ăn chơi không kiểm soát, anh đã mất trắng tất cả những gì mình đã tích lũy được.

Nghệ sĩ Minh Nhí bắt đầu sự nghiệp từ khi còn rất trẻ, khi tham gia vào nhóm hài Con Nhím cùng với các nghệ sĩ khác. Sau đó, anh phát triển sự nghiệp của mình với những vai diễn ấn tượng trong các vở kịch và phim truyền hình. Anh đã nhận được giải Mai Vàng cho vai diễn ông Tư Rơm trong vở “Cha vợ mê bóng đá” vào năm 1998 và vai Chổm trong “Vua trả nợ” vào năm sau đó.

Tuy nhiên, sự nghiệp của Minh Nhí đã gặp phải hai biến cố lớn. Vào năm 2001, anh và NSƯT Quốc Thảo đã mở sân khấu kịch Trần Cao Vân, nhưng không may lại bị đình chỉ hoạt động. Đến năm 2004, Minh Nhí bị Trường Cao đẳng Sân khấu Điện ảnh kỷ luật và cấm diễn 6 tháng vì đi lưu diễn quá thời gian quy định.

Sau những biến cố đó, Minh Nhí đã chọn sống chậm và bắt đầu lại từ con số không. Anh quay lại giảng dạy và truyền nghề cho lớp trẻ. Vào năm 2022, anh thành lập sân khấu mang tên thật của mình, không chỉ là nơi biểu diễn mà còn là lò đào tạo nghệ sĩ trẻ.

Đến năm 2023, sau nhiều năm cống hiến cho nghệ thuật, Minh Nhí được phong tặng danh hiệu NSƯT ở tuổi 59. Hiện tại, anh vẫn chăm chỉ tham gia diễn sân khấu kịch và các dự án phim ảnh, bên cạnh việc đào tạo nghệ sĩ trẻ.

Đường tình duyên của Minh Nhí không được suôn sẻ. Ở tuổi xế chiều, anh vẫn lẻ bóng và không có con ruột. Tuy nhiên, anh có một con trai nuôi tên Minh Khải, được nhận làm con nuôi từ năm 15 tuổi. Minh Nhí chia sẻ bản thân thấy may mắn khi không có con ruột vì sẽ lỡ mất duyên nhận Minh Khải làm con nuôi. Anh cho biết bản thân xem Minh Khải như ruột thịt và dồn hết tâm huyết.

Hiện tại, nghệ sĩ Minh Nhí vẫn tận hưởng cuộc sống và mong muốn tiếp tục cống hiến cho nghệ thuật. Với kinh nghiệm và tâm huyết của mình, anh tiếp tục là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng và được yêu mến trong lĩnh vực sân khấu hài kịch Việt Nam. …