Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tiếp nhận gần 1.000 tác phẩm nghệ thuật miễn phí

Linh — Mon, 12 Jan 2026 20:07:58 +0000

Gần 1.000 tác phẩm nghệ thuật của Hội Mỹ thuật Việt Nam đã được chuyển giao hoàn toàn miễn phí cho Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong việc bảo tồn và phát triển di sản mỹ thuật quốc gia.

Bối cảnh chuyển giao

Vào sáng ngày 12‑1, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam chính thức nhận bộ sưu tập khổng lồ từ Hội Mỹ thuật Việt Nam. Đây là lần tiếp nhận quy mô lớn nhất trong lịch sử bảo tàng, với gần một nghìn tác phẩm trải dài nhiều thế hệ và đa dạng thể loại.

Giá trị nghệ thuật và lịch sử

Các tác phẩm không chỉ có giá trị thẩm mỹ cao mà còn mang trong mình câu chuyện lịch sử, phản ánh những chuyển biến của đời sống và nghệ thuật Việt Nam từ thời kháng chiến tới thời kỳ hòa bình hiện đại. Bộ sưu tập bao gồm hội họa, đồ họa, điêu khắc và gốm, mỗi thể loại lại mở ra một góc nhìn riêng về quá trình phát triển của mỹ thuật Việt.

Những tác phẩm tiêu biểu

Dưới đây là một số tác phẩm nổi bật được trưng bày tại bảo tàng:

Giao lưu nghệ thuật: gần 1.000 tác phẩm được chuyển giao miễn phí.

Sơn mài “Từ trong nhà nhìn ra sân” – Phạm Viết Hồng Lam.

Sơn mài “Ghi chép lại chiến trường Tây Nguyên” – Trần Hữu Chất.

Sơn dầu “Huyền tích đồi A1” – Ngô Mạnh Lân.

Sơn dầu “Khúc ca chiến hào” – Nguyễn Thọ Tường.

Điêu khắc đồng “Hà Nội” – Mai Thu Vân.

“Tiếng vọng đồng quê” – Lưu Quang Lâm.

Lý do chuyển giao và tầm quan trọng

Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, họa sĩ Lương Xuân Đoàn giải thích: Trung tâm Mỹ thuật đương đại – nơi lưu giữ các tác phẩm – đang phải thu hẹp diện tích do dự án mở rộng đường vành đai 1. Việc chuyển giao cho Bảo tàng giúp bảo vệ các tác phẩm khỏi nguy cơ hư hỏng và đồng thời mở ra cơ hội trưng bày rộng rãi hơn cho công chúng.

Do cơ chế tài chính, bộ sưu tập được chuyển giao với giá 0 đồng, một quyết định mang tính chiến lược, nhấn mạnh vai trò của các cơ quan công lập trong bảo tồn di sản văn hoá.

Những lời chia sẻ của các chuyên gia

Giám đốc Bảo tàng, ông Nguyễn Anh Minh, cho biết: “Việc tiếp nhận gần 1.000 tác phẩm không chỉ là bổ sung nguồn lực cho bộ sưu tập, mà còn là trách nhiệm của quốc gia trong việc bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật cho các thế hệ tương lai.”

Ông Lương Xuân Đoàn cũng nhấn mạnh: “Sau bảo tàng Hà Nội, chúng tôi sẽ tiếp tục chuyển giao cho các bảo tàng Đà Nẵng, Quảng Ninh và một số địa phương khác, nhằm lan tỏa giá trị nghệ thuật đến mọi miền đất nước.”

Những tác phẩm này bao gồm các họa sĩ tiêu biểu như Trịnh Hữu Ngọc, Mạnh Quỳnh, Hoàng Lập Ngôn, Huỳnh Văn Gấm, Ngô Mạnh Lân, Nguyễn Thanh Châu và nhiều thế hệ khác, phản ánh đầy đủ quá trình phát triển của mỹ thuật Việt Nam.

Đây là minh chứng sống động cho sự hợp tác chặt chẽ giữa các tổ chức nghệ thuật và nhà nước, góp phần duy trì và làm phong phú hơn kho tàng văn hoá quốc gia.

Hương Thủy

Nghệ sĩ Lê Phú: Đa tài và phong cách獨 đáo trong điêu khắc, hội họa và âm nhạc

Linh — Mon, 28 Jul 2025 04:02:03 +0000

Lê Phú – Một tâm hồn nghệ thuật đa chiều đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng qua gần 30 năm hoạt động không ngừng nghỉ trong lĩnh vực nghệ thuật. Nghệ sĩ Lê Phú đã tạo nên một dấu ấn riêng biệt với công chúng thông qua ba loại hình nghệ thuật chính: điêu khắc, hội họa và âm nhạc. Đối với ông, nghệ thuật không chỉ là niềm đam mê mà còn được xem như hơi thở của cuộc sống.

Sinh ra tại thành phố Nha Trang, Việt Nam, Lê Phú là cựu sinh viên của Trường Chính Trị Kinh Doanh K10, Viện Đại Học Đà Lạt. Quãng thời gian đầu đời của ông đã trải qua nhiều biến động, kể từ khi vượt biên đến Pulau Bidong sau 7 ngày lênh đênh trên biển, trước khi định cư tại Melbourne từ năm 1981. Tại đây, ông đã tốt nghiệp ngành Kỹ sư Điện tại Royal Melbourne Institute of Technology (RMIT) và đã làm việc như một kỹ sư viễn thông trong gần 20 năm.

Song song với sự nghiệp kỹ sư, niềm đam mê nghệ thuật của Lê Phú đã không bao giờ tắt. Ông đã tự học và tự làm điêu khắc, hội họa, và sáng tác nhạc như những thú tiêu khiển để giải khuây. Trải qua thời gian dài tích lũy kinh nghiệm và kỹ năng, con người, đặc biệt là phụ nữ, đã trở thành nguồn cảm hứng cho phần lớn các sáng tạo điêu khắc và hội họa của Lê Phú.

Đáng chú ý, nhiều tác phẩm của ông đã được tạo ra với mục đích đấu giá để gây quỹ cho các hoạt động từ thiện. Điều này không chỉ thể hiện tinh thần nhân đạo của Lê Phú mà còn cho thấy sự gắn kết của ông với cộng đồng thông qua nghệ thuật.

Bên cạnh điêu khắc và hội họa, Lê Phú còn thể hiện tài năng của mình qua âm nhạc. Với bút hiệu Lê Phú, ông không chỉ muốn thể hiện cảm xúc và thanh âm riêng của mình mà còn muốn mang đến những giai điệu làm thăng hoa cuộc sống, thông qua thơ văn của bạn bè. Đến nay, ông đã sáng tác hơn 100 ca khúc và cho ra mắt 5 CD, gồm: Nắng Mưa, Hồi Tưởng, Món quà tình yêu, Nhạc khúc cuộc đời, và Nhạc khúc cuộc đời 2.

Sự nghiệp nghệ thuật của Lê Phú là minh chứng cho việc đam mê và tài năng có thể nở hoa ở bất kỳ giai đoạn nào của cuộc đời. Với một hành trình dài đầy màu sắc và thành tựu, ông đã khẳng định vị thế của mình trong lòng công chúng và tiếp tục là nguồn cảm hứng cho các thế hệ nghệ sĩ trẻ.

Điêu khắc – Showbizstar.com