Thành phố Hồ Chí Minh vừa chứng kiến sự kiện nghệ thuật độc đáo với sự ra mắt của Triển lãm Olfactory Odyssey III: Timeless Heritage. Sự kiện này đã thu hút đông đảo công chúng yêu nghệ thuật và để lại ấn tượng sâu sắc với những trải nghiệm đa giác quan độc đáo.

Với chủ đề Timeless Heritage, triển lãm đã giới thiệu đến công chúng 26 mùi hương nghệ thuật, lấy cảm hứng từ di sản văn hóa của Việt Nam và thế giới. Bên cạnh đó, sự kiện còn trưng bày các khoảnh khắc cá nhân, những ký ức đang mờ dần trong thế giới hiện đại, mang đến một hành trình khứu giác đầy ắp cảm xúc. Điểm nhấn của triển lãm nằm ở sự kết hợp giữa mùi hương và hội họa, đem lại trải nghiệm mới mẻ và phong phú cho người tham dự.

Triển lãm bao gồm nhiều hạng mục đa dạng như Living Heritage, Modern Alchemy, Emotion in Scent và Scent Fair. Sự kiện quy tụ nhiều nghệ sĩ mùi hương từ Việt Nam, châu Á và châu Úc. Các tác phẩm trưng bày là những sáng tạo mang tính đột phá, thể hiện sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật mùi hương đương đại.

Trong số các tác phẩm trưng bày, mùi hương chủ đạo Wutong under the moon lấy cảm hứng từ bức tranh sơn mài “Ngô đồng dưới trăng” của họa sĩ Lại Thanh Dũng đã gây ấn tượng đặc biệt với công chúng. Bên cạnh đó, chương trình biểu diễn nghệ thuật Ikebana do Dr. Shoso Shimbo từ Nhật Bản thực hiện đã mang lại trải nghiệm khó quên cho đông đảo người yêu nghệ thuật.

Song song với triển lãm, giải thưởng Olfactory Odyssey Awards III đã vinh danh những sáng tác mùi hương xuất sắc nhất. Hội đồng giám khảo quốc tế bao gồm các chuyên gia hàng đầu trong lĩnh vực mùi hương đã trao bốn chiếc cúp vinh danh cho các tác giả có tác phẩm xuất sắc nhất. Các giải thưởng bao gồm The Unique Heritage Scent Award, The Legacy Scent Award, The Avant-Garde Scent Award và People’s Choice Award.

Các người chiến thắng bao gồm Lâm Thanh Nhã với tác phẩm “Hue – Imperial Afternoon”, Lỗ Đức Huy với sáng tác “~30”, Nguyễn Vinh Diệu với “Dạ cổ” và Bùi Vân với “L’odeur de Maman – Mùi của Mẹ”. Những người chiến thắng này đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình trong lĩnh vực nghệ thuật mùi hương, góp phần làm giàu thêm nền văn hóa nghệ thuật của Việt Nam.

Khép lại với lễ trao giải Olfactory Odyssey Awards III, triển lãm Olfactory Odyssey III: Timeless Heritage đã để lại ấn tượng sâu sắc với công chúng yêu nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ là một trải nghiệm đa giác quan độc đáo mà còn tôn vinh những sáng tạo và tài năng trong lĩnh vực nghệ thuật mùi hương, góp phần phát triển nền văn hóa nghệ thuật Việt Nam và thế giới. Để biết thêm thông tin về triển lãm và các hoạt động nghệ thuật tương tự, bạn có thể truy cập vào trang web chính thức của Olfactory Odyssey.”

Triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” hiện đang được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, Hà Nội, với sự tham gia của 76 tác phẩm hội họa đa dạng và phong phú từ các tác giả nhí. Sự kiện này không chỉ nhằm tôn vinh vẻ đẹp của văn hóa truyền thống qua lăng kính của trẻ em mà còn tạo ra một sân chơi sáng tạo, khuyến khích các em nhỏ tự do thể hiện cảm xúc và tài năng của mình.

Họa sĩ Đào Hải Phong, người đóng vai trò cố vấn nghệ thuật cho triển lãm, bày tỏ sự ngạc nhiên trước sự chững chạc và gu thẩm mỹ ấn tượng trong các tác phẩm tranh của các họa sĩ nhí. Điều này cho thấy nhận thức thẩm mỹ rất tốt của các em nhỏ, một yếu tố quan trọng trong việc phát triển tài năng nghệ thuật của họ.

Một điểm nổi bật của triển lãm là sự tham gia của Nguyễn Ngọc Nam Khuê, một học sinh đang sinh sống và học tập tại Mỹ. Khuê đã tạo ấn tượng với loạt 12 tác phẩm của mình, xoay quanh các chủ đề quen thuộc như quê hương, gia đình, và thiên nhiên. Việc được trưng bày tác phẩm tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã trở thành một động lực lớn để Khuê tiếp tục theo đuổi đam mê hội họa của mình.

Trong bối cảnh các sân chơi nghệ thuật dành cho thiếu nhi còn hạn chế và trẻ em ngày càng bị cuốn theo những trò chơi công nghệ và thế giới ảo, triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” mang một ý nghĩa đặc biệt. Sự kiện này không chỉ là một triển lãm nghệ thuật thông thường mà còn là một hoạt động giáo dục, giúp trẻ em phát triển khả năng sáng tạo và ý thức bảo vệ môi trường sống.

Một hoạt động đáng chú ý khác là workshop cộng đồng “Vệt màu trên sóng nhựa 2”, nằm trong khuôn khổ của triển lãm. Tại đây, các em nhỏ đã được hướng dẫn cách tạo ra các sản phẩm nghệ thuật mang tính ứng dụng từ các vật liệu như chai nhựa, ống hút, túi nilon, nắp chai, thìa nhựa… Qua hoạt động “chung tay – gắn kết – tái tạo”, workshop mong muốn tạo ra một không gian giáo dục nhẹ nhàng, nơi trẻ em không chỉ học vẽ mà còn học làm người sống có trách nhiệm với môi trường.

Tới đây, triển lãm “Hành trình màu sắc – Nối những ước mơ” sẽ diễn ra từ ngày 19 đến 21/7/2025 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Sự kiện này chắc chắn sẽ là một điểm đến thú vị cho những ai yêu thích nghệ thuật và muốn khám phá thế giới sáng tạo của các họa sĩ nhí.

Lê Phú – Một tâm hồn nghệ thuật đa chiều đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng qua gần 30 năm hoạt động không ngừng nghỉ trong lĩnh vực nghệ thuật. Nghệ sĩ Lê Phú đã tạo nên một dấu ấn riêng biệt với công chúng thông qua ba loại hình nghệ thuật chính: điêu khắc, hội họa và âm nhạc. Đối với ông, nghệ thuật không chỉ là niềm đam mê mà còn được xem như hơi thở của cuộc sống.

Sinh ra tại thành phố Nha Trang, Việt Nam, Lê Phú là cựu sinh viên của Trường Chính Trị Kinh Doanh K10, Viện Đại Học Đà Lạt. Quãng thời gian đầu đời của ông đã trải qua nhiều biến động, kể từ khi vượt biên đến Pulau Bidong sau 7 ngày lênh đênh trên biển, trước khi định cư tại Melbourne từ năm 1981. Tại đây, ông đã tốt nghiệp ngành Kỹ sư Điện tại Royal Melbourne Institute of Technology (RMIT) và đã làm việc như một kỹ sư viễn thông trong gần 20 năm.

Song song với sự nghiệp kỹ sư, niềm đam mê nghệ thuật của Lê Phú đã không bao giờ tắt. Ông đã tự học và tự làm điêu khắc, hội họa, và sáng tác nhạc như những thú tiêu khiển để giải khuây. Trải qua thời gian dài tích lũy kinh nghiệm và kỹ năng, con người, đặc biệt là phụ nữ, đã trở thành nguồn cảm hứng cho phần lớn các sáng tạo điêu khắc và hội họa của Lê Phú.

Đáng chú ý, nhiều tác phẩm của ông đã được tạo ra với mục đích đấu giá để gây quỹ cho các hoạt động từ thiện. Điều này không chỉ thể hiện tinh thần nhân đạo của Lê Phú mà còn cho thấy sự gắn kết của ông với cộng đồng thông qua nghệ thuật.

Bên cạnh điêu khắc và hội họa, Lê Phú còn thể hiện tài năng của mình qua âm nhạc. Với bút hiệu Lê Phú, ông không chỉ muốn thể hiện cảm xúc và thanh âm riêng của mình mà còn muốn mang đến những giai điệu làm thăng hoa cuộc sống, thông qua thơ văn của bạn bè. Đến nay, ông đã sáng tác hơn 100 ca khúc và cho ra mắt 5 CD, gồm: Nắng Mưa, Hồi Tưởng, Món quà tình yêu, Nhạc khúc cuộc đời, và Nhạc khúc cuộc đời 2.

Sự nghiệp nghệ thuật của Lê Phú là minh chứng cho việc đam mê và tài năng có thể nở hoa ở bất kỳ giai đoạn nào của cuộc đời. Với một hành trình dài đầy màu sắc và thành tựu, ông đã khẳng định vị thế của mình trong lòng công chúng và tiếp tục là nguồn cảm hứng cho các thế hệ nghệ sĩ trẻ.