Khi màn đêm xuống, thành phố trở nên sôi động hơn với sự xuất hiện của các nghệ sĩ điện tử tài hoa. Một trong số sự kiện âm nhạc đáng chú ý là màn trình diễn đầy mê mộng của DJ Soda. Với thân hình rắn rực đầy khí phẫn của mình cô đã biến thành một trong những nghệ nhân có tài, không chịu khuất mình một nhạc.

Ở hiện tại không có nhân có sự kiện, truyện cảm xúc lên mạng internet là không bỏ dại xuống, cảm nghĩ lúc về sự kiện tôi sẽ bỏ chả ra. Không chỉ DJ Soda màn Soda không quên gửi đến nhiều nghệ sĩ khán . Hiện tại tôi không có cách nào giúp khán đầu tư về sự kiện này đang ra với nhiều nghệ sĩ trên website. Phản ứng khán giả tại sự kiện đã khiến chúng nhìn chả gây cảm ơn. Cảm những người vẫn chưa biết càng khiến hôm nay tôi gây ra. LĐ.

Xu hướng đáng lo ngại trong đời sống nghệ thuật: Sân khấu bị “giải trí hóa” rẻ tiền

Mới đây, Công ty TNHH Tổ chức sự kiện A.P.Đ. bị xử phạt 25 triệu đồng do mời ‘hiện tượng mạng’ Thông ‘Soái ca’ biểu diễn trái phép trong chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. Sự việc này không phải là trường hợp cá biệt mà là một phần của xu hướng đáng lo ngại đang lan rộng trong đời sống nghệ thuật hiện nay, khi các nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội và các diễn viên tay ngang thiếu chuyên môn ngày càng được ưa chuộng.

Thực tế này đã dẫn đến việc sân khấu bị ‘giải trí hóa’ một cách rẻ tiền. Đơn vị tổ chức chương trình nghệ thuật ‘Âm vang sông La’ đã mời Thông ‘Soái ca’, một gương mặt mạng xã hội nổi lên nhờ phát ngôn giật gân và hình ảnh phản cảm, lên sân khấu thể hiện 3 ca khúc không được cấp phép. Điều này đã gây ra sự phẫn nộ trong dư luận và giới sân khấu.

Để thu hút khán giả, nhiều nhà sản xuất đã mời các YouTuber, TikToker ‘đóng vai nghệ sĩ’. Từ phim truyền hình đến game show, lễ hội âm nhạc cũng tràn ngập sự xuất hiện của các YouTuber, TikToker, diễn viên tay ngang. NSƯT Lê Thiện đã bày tỏ mối quan ngại về vấn đề này, cho rằng các nhà sản xuất nên cân nhắc kỹ lưỡng khi mời các nhân vật không có chuyên môn.

Nhiều người trong số họ không có chuyên môn, không được đào tạo bài bản, thậm chí lệch chuẩn văn hóa trong cách thể hiện trước công chúng. Hệ quả là các chương trình có họ tham gia trở nên lỏng lẻo về nội dung, nghèo nàn về cảm xúc; làm méo mó nhận thức của khán giả trẻ về nghệ thuật.

Trong khi những người nổi lên nhờ các vụ việc ‘giật gân’ trên mạng xã hội được săn đón, mời chào lên sân khấu thì không ít nghệ sĩ thực thụ – những người miệt mài học hành, trau dồi chuyên môn, cống hiến lặng lẽ cho nghệ thuật – lại không được tạo điều kiện xuất hiện.

PGS-TS Trần Yến Chi cho rằng những nghệ sĩ này bị bỏ lại sau ánh đèn sân khấu, họ lặng lẽ trong hậu trường hoặc phải loay hoay tìm đất sống. Nếu chỉ vì để bán vé, để sáng đèn thì số lượng suất diễn kéo dài bao nhiêu? Phải chăng cũng chỉ vài suất? Vậy vai trò định hướng thẩm mỹ, tư tưởng của sân khấu như thế nào khi nghệ sĩ chân chính bị loại khỏi đời sống sàn diễn?

Để chấn chỉnh tình trạng này, cần thiết lập danh mục các nghệ sĩ được cấp phép biểu diễn theo quy chuẩn, tránh tình trạng ai ‘hot’ là có thể đứng lên sân khấu. Bên cạnh đó, cần xây dựng cơ chế rút giấy phép biểu diễn tạm thời hoặc vĩnh viễn đối với các đơn vị vi phạm, lặp lại nhiều lần hành vi mời người không đủ tiêu chuẩn nghệ thuật tham gia biểu diễn.

Các hội nghề nghiệp cũng cần có vai trò phản biện và giám sát xã hội mạnh mẽ hơn, lên tiếng trước các biểu hiện lệch chuẩn để góp phần định hướng dư luận và bảo vệ giá trị nghệ thuật. ‘Sân khấu không phải là nơi mà ai cũng có thể xuất hiện. Đó là không gian của tài năng, học thuật và trách nhiệm’ – NSND Trần Minh Ngọc nhấn mạnh.

Jennifer Lopez đã tạo nên một sự kiện âm nhạc đáng nhớ khi trở lại với tour diễn hoành tráng “Up All Night: Live in 2025” sau sáu năm im lặng. Khởi đầu từ ngày 8/7 tại Galicia, Tây Ban Nha, và kéo dài đến ngày 12/8 tại Sardinia, Ý, tour diễn này đã thu hút sự chú ý của người hâm mộ trên toàn thế giới. Với một loạt các buổi biểu diễn tại các thành phố lớn ở châu Âu, Jennifer Lopez đã mang đến những bản hit kinh điển như “On The Floor”, “Ain’t Your Mama”, và “Papi”, khiến khán giả không thể rời mắt với năng lượng biểu diễn bùng nổ và phong thái đầy cuốn hút của cô.

Một trong những điểm nhấn đáng chú ý trong tour diễn của Jennifer Lopez là màn trình diễn tại sự kiện World Pride, nơi cô diện một bộ nội y được đính đá lấp lánh, khoe vóc dáng săn chắc và gợi cảm của mình. Tuy nhiên, gu thời trang biểu diễn của cô đã gây ra một số tranh cãi. Dù vậy, Jennifer Lopez đã chứng minh bản lĩnh của một ngôi sao kỳ cựu khi xử lý một sự cố sân khấu một cách chuyên nghiệp tại đêm diễn ở sân vận động PGE Narodowy tại Warsaw, Ba Lan, vào ngày 25/7.

Trong lúc biểu diễn ca khúc “On The Floor”, chiếc váy tua rua bạc của Jennifer Lopez bất ngờ rơi khỏi hông, để lộ bộ đồ lót cạp cao màu xanh lá và quần tất mỏng. Thay vì tỏ ra lúng túng, cô đã bật cười và đùa với khán giả: “Tôi đang mặc đồ lót ngoài này đây”, rồi tiếp tục trình diễn đầy tự tin. Sự cố bất ngờ này không làm giảm sức nóng của đêm diễn, mà ngược lại, đã giúp Jennifer Lopez ghi điểm trong mắt công chúng bởi tinh thần lạc quan, sự duyên dáng và bản lĩnh sân khấu của một nghệ sĩ kỳ cựu.

Ở tuổi 56, Jennifer Lopez không chỉ là biểu tượng của âm nhạc Latin-pop, mà còn là minh chứng sống động cho sự trẻ trung, mạnh mẽ và sức hút không tuổi của một ngôi sao toàn cầu. Với tour diễn “Up All Night: Live in 2025”, cô đã tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong ngành âm nhạc và gây ấn tượng mạnh với người hâm mộ trên toàn thế giới. Những buổi biểu diễn của Jennifer Lopez tại châu Âu đã trở thành một sự kiện được mong chờ và theo dõi rộng rãi, và tour diễn này chắc chắn sẽ là một trong những điểm nhấn âm nhạc đáng nhớ của năm 2025.

Ngày 28-7, lãnh đạo thành phố Hồ Chí Minh đã đến thăm và tặng quà cho các văn nghệ sĩ tiêu biểu, những người đã có nhiều cống hiến cho nền văn học nghệ thuật của thành phố trong suốt thời gian qua. Sự kiện này là một minh chứng cho sự quan tâm và hỗ trợ của lãnh đạo thành phố dành cho các văn nghệ sĩ.

Đoàn lãnh đạo thành phố gồm có ông Nguyễn Mạnh Cường, Ủy viên Ban Thường vụ Thành ủy, Trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TP HCM, Phó Chủ tịch UBND TP HCM, cùng đại diện Sở Văn hóa và Thể thao TP HCM, Liên hiệp các Hội văn học nghệ thuật TP HCM, Hội Nhà văn TP HCM, Hội Sân khấu TP HCM. Họ đã đến thăm hỏi và tặng quà cho NSND Hùng Minh và nghệ sĩ Hoa Lan.

NSND Hùng Minh, 86 tuổi, vẫn giữ được tinh thần và sức khỏe nhờ sự chăm sóc tận tâm của người vợ, nghệ sĩ Hoa Lan. Bà Hoa Lan là một nghệ sĩ sân khấu tài năng, đã âm thầm cống hiến cho nền nghệ thuật của TP HCM trong nhiều thập kỷ qua. Với kinh nghiệm diễn xuất lâu năm, bà đã trải nghiệm qua nhiều đoàn hát khác nhau và đã thể hiện các vai diễn đa dạng trên sân khấu.

Hoa Lan, con gái của soạn giả Nguyễn Huỳnh và nghệ sĩ Hoài Dung, đã lớn lên trong một mái ấm mà âm vang sân khấu là hơi thở thường nhật. Bà đã bắt đầu sự nghiệp sân khấu của mình từ năm 1974 và đã có nhiều cơ hội để phát triển và sáng tạo trong lĩnh vực nghệ thuật. Bên cạnh diễn xuất, bà còn được biết đến là một nghệ sĩ lồng tiếng có chất giọng truyền cảm và đã thuyết minh cho nhiều phim.

Lãnh đạo TP HCM đã đánh giá cao những cống hiến của nghệ sĩ Hoa Lan và NSND Hùng Minh cho nền văn học nghệ thuật của thành phố. Ông Nguyễn Mạnh Cường đã tặng quà và chúc sức khỏe cho các nghệ sĩ, đồng thời khẳng định rằng thành phố sẽ tiếp tục quan tâm và hỗ trợ cho các văn nghệ sĩ trong thời gian tới.

Các nghệ sĩ đã bày tỏ lòng biết ơn và hạnh phúc khi nhận được sự quan tâm và hỗ trợ của lãnh đạo thành phố. Họ cũng khẳng định sẽ tiếp tục cống hiến cho nền văn học nghệ thuật của TP HCM, và hy vọng rằng sẽ có nhiều cơ hội để phát triển và sáng tạo trong tương lai.

Sự quan tâm và hỗ trợ của lãnh đạo thành phố dành cho các văn nghệ sĩ là một động lực để họ tiếp tục đóng góp cho nền văn học nghệ thuật của thành phố. Hy vọng rằng, trong thời gian tới, các văn nghệ sĩ sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng và sáng tạo cho các thế hệ nghệ sĩ sau này.

Han Sara trình diễn Unfrozen: Một bước tiến mới trong hành trình nghệ thuật của nữ nghệ sĩ trẻ

Trên sân khấu tối giản, Han Sara đã trình diễn Unfrozen, một chương trình biểu diễn đánh dấu bước tiến mới trong sự nghiệp của cô. Sự kiện này không chỉ thể hiện tài năng của Han Sara mà còn là minh chứng cho sự trưởng thành và bản lĩnh tự thân của một nghệ sĩ Gen Z.

Unfrozen là một chương trình biểu diễn được Han Sara lên kế hoạch và thực hiện một cách độc lập, từ khâu lên ý tưởng nội dung, dàn dựng, mời khách mời đến chọn lựa bài hát. Điều này cho thấy nội lực mạnh mẽ và bản lĩnh tự thân của cô. Chương trình được chia thành hai phần rõ ràng: phần đầu thể hiện sự nữ tính, dịu dàng và phần thứ hai thể hiện sự sôi động, bản năng. Qua đó, Han Sara khéo léo thể hiện hai chiều không gian trong tính nghệ sĩ của mình: vừa biết lắng nghe cảm xúc, vừa biết giải phóng năng lượng.

Han Sara không chỉ sử dụng giọng hát như một công cụ biểu diễn mà còn sử dụng ánh mắt, cơ thể và cảm xúc như một ngôn ngữ thứ hai để kể chuyện. Mỗi bước nhảy, mỗi cử chỉ trên sân khấu đều mang ý nghĩa, vừa để biểu diễn và vừa để chạm đến khán giả bằng sự chân thành và nội lực sáng rõ.

Sự xuất hiện của các nghệ sĩ đến từ Em Xinh ‘Say Hi’ như Muộii, Đào Tử A1J, Ánh Sáng AZA, Ngô Lan Hương… đã làm cho chương trình trở nên đặc biệt và thể hiện tinh thần cộng hưởng trong âm nhạc. Các Em Xinh đến với concert không phải vì nghĩa vụ mà vì tình cảm thật.

Unfrozen đã trở thành một buổi biểu diễn thỏa mãn nghệ thuật và làm đầy cảm xúc người xem. Điểm chạm đặc biệt của Unfrozen nằm ở cách Han Sara chuyển hóa trải nghiệm cá nhân thành chất liệu biểu diễn mang tính chữa lành.

Sau đêm diễn, Han Sara đã âm thầm đưa 5 bản EP giới hạn ra đấu giá, gây quỹ giúp người dân Nghệ An khắc phục hậu quả bão lũ. Hành động của một nghệ sĩ trẻ cho thấy việc cô thấu hiểu rằng ảnh hưởng đích thực bắt đầu từ sự tử tế và cam kết lâu dài với cộng đồng.

Unfrozen mở ra một giai đoạn mới trong hành trình nghệ thuật của Han Sara, nơi yếu tố biểu diễn được đầu tư nghiêm túc, cảm xúc chạm đến tầng sâu của nội tâm, và tư duy nghệ sĩ dần định hình bản sắc rõ ràng.

Nghệ sĩ Thành Tài, một cái tên đã gắn bó với khán giả yêu thích cải lương trong nhiều năm, hiện đang phải đương đầu với cuộc sống khó khăn khi đã bước vào tuổi xế chiều. Được biết đến như một “bản sao” của “hoàng đế đĩa nhựa” Tấn Tài một thời, ông đã từng khiến nhiều người ngưỡng mộ với giọng hát đặc trưng và tài năng của mình. Nghệ sĩ Thành Tài và vợ, nghệ sĩ Lệ Châu, một đào cải lương tài năng, đã lang bạt trong ngành giải trí suốt nhiều năm, mang lại nhiều tiếng cười và niềm vui cho khán giả.

Tuy nhiên, khi dòng chảy của cải lương bắt đầu thay đổi và dần đi xuống, cặp đôi này đã phải đối mặt với những khó khăn và thử thách trong cuộc sống. Để kiếm sống, họ đã phải làm đủ công việc, từ biểu diễn tại các sự kiện đến nhận những công việc freelance. Ở tuổi cao sức yếu, nghệ sĩ Thành Tài đang phải đối mặt với nhiều vấn đề sức khỏe, bao gồm sỏi mật, sỏi thận và đau nhức xương khớp, những căn bệnh đã và đang làm giảm chất lượng cuộc sống của ông.

Người vợ của ông, nghệ sĩ Lệ Châu, cũng không kém phần khó khăn. Cô đang phải đối mặt với chứng huyết áp và rối loạn tiền đình mãn tính, những căn bệnh đã đeo bám cô trong nhiều năm. Để có thể ngủ mỗi tối trong suốt 14 năm qua, cô phải dựa vào thuốc ngủ, điều này đã ảnh hưởng không nhỏ đến sức khỏe và cuộc sống hàng ngày của cô.

Cặp đôi hiện đang sống trong một căn nhà trọ rộng 9m2 tại TPHCM, cùng với một người cháu ngoại. Chi phí thuê nhà mỗi tháng lên đến 3 triệu đồng, một khoản tiền không nhỏ đối với một gia đình đã cao tuổi và có điều kiện kinh tế hạn chế. Họ chỉ có thể dựa vào những lời mời biểu diễn thỉnh thoảng để có thêm chút thu nhập, điều này khiến cuộc sống của họ trở nên khó khăn hơn.

Mặc dù cuộc sống khó khăn, nghệ sĩ Thành Tài vẫn giữ được niềm đam mê với ca hát. Ông vẫn khao khát được trở lại sân khấu, nơi ông từng tỏa sáng và mang lại niềm vui cho khán giả. Trong một buổi gặp gỡ gần đây, ông đã ngẫu hứng hát lại trích đoạn “Khi rừng mới sang thu” để tặng cho mọi người. Với ông, ca hát không chỉ là niềm vui tuổi xế chiều mà còn là cách để có thêm chút thu nhập đỡ đần kinh tế cho cả hai vợ chồng.

Câu chuyện của nghệ sĩ Thành Tài và vợ là một minh chứng cho sự khó khăn và thử thách mà nhiều nghệ sĩ phải đối mặt khi về già. Mặc dù đã cống hiến cả cuộc đời cho nghệ thuật, nhưng khi tuổi già đến, họ vẫn phải đối mặt với những khó khăn về kinh tế và sức khỏe. Điều này cho thấy sự cần thiết của việc quan tâm và hỗ trợ các nghệ sĩ về già, giúp họ có thể sống một cuộc sống tốt đẹp hơn và tiếp tục theo đuổi đam mê của mình.

Qua câu chuyện này, chúng ta cũng có thể thấy được sự trân trọng và biết ơn đối với những nghệ sĩ đã cống hiến cả cuộc đời cho nghệ thuật. Họ đã mang lại nhiều niềm vui và tiếng cười cho khán giả, và giờ đây, họ cần được quan tâm và hỗ trợ để có thể sống một cuộc sống tốt đẹp hơn.

Một video đang lan truyền rộng rãi trên mạng xã hội ghi lại hình ảnh của Rosé, thành viên nhóm nhạc nữ Blackpink, bị một số khán giả quá khích có hành động đụng chạm khi đang giao lưu cùng người hâm mộ trong lúc biểu diễn ca khúc ‘APT’. Sự cố này đã gây ra sự phẫn nộ và khiến người hâm mộ kêu gọi tăng cường bảo vệ an toàn cho nữ ca sĩ trên sân khấu.

Trong video ghi lại sự việc, Rosé tiến đến gần khu vực khán giả trong lúc biểu diễn ca khúc ‘APT’ với mục đích kết nối với người hâm mộ. Sau đó, nữ ca sĩ đứng lên hàng rào sắt. Tuy nhiên, một số khán giả quá khích đã có những cử chỉ đụng chạm không đúng mực lên người nữ ca sĩ. Thậm chí, có bàn tay còn chạm đến ngực của thành viên nhóm Blackpink.

Sự việc đã khiến hàng chục nghìn người hâm mộ lên án hành vi này trên các diễn đàn và mạng xã hội. Nhiều người bày tỏ sự thất vọng và phẫn nộ, cho rằng hành động chạm vào cơ thể người khác mà chưa được phép là không phù hợp, thậm chí có thể xem như quấy rối.

Một số người hâm mộ đã kêu gọi Rosé nên xem lại việc tương tác với khán giả ở những chương trình lớn, chẳng hạn như chỉ mời một người duy nhất lên sân khấu giao lưu. Đây không phải là lần duy nhất Rosé vướng phải ồn ào trong thời gian gần đây. Cô trở thành tâm điểm của hàng loạt tin đồn trên mạng xã hội, trong đó có nghi vấn căng thẳng với Jennie – thành viên cùng nhóm Blackpink.

Rosé, thành viên nhóm nhạc nữ Blackpink của Hàn Quốc ra mắt vào năm 2016, là một trong những nghệ sĩ tài năng nhất trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Sinh ra ở New Zealand và lớn lên ở Australia, Rosé sở hữu một sự nghiệp ấn tượng với nhiều bài hát hit, những buổi biểu diễn cháy vé, các video ca nhạc phá kỷ lục và những hợp đồng đắt đỏ.

Với nhiều kỷ lục thế giới và thành tích đáng nể, Rosé đã thành công trong việc tạo dấu ấn trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu. Các bài hát nổi bật trong sự nghiệp âm nhạc của cô bao gồm những bản hit như ‘APT.’, ‘Hard to Love’, ‘Yeah Yeah Yeah’, ‘On the Ground’ và ‘Gone’.

Đĩa đơn chính của Rosé từ R, ‘On the Ground’, đã ra mắt ở vị trí số 1 trên cả hai bảng xếp hạng Billboard Global 200 và Global Excl. U.S. Theo Kỷ lục Thế giới Guinness, đĩa đơn này đã giúp cô trở thành nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đứng đầu các bảng xếp hạng này với tư cách một ca sĩ solo.

Lisa, thành viên của nhóm nhạc nữ nổi tiếng Blackpink, đã thể hiện sự tự tin và bản lĩnh sân khấu của mình trong chuyến lưu diễn Deadline World Tour tại Hàn Quốc, Mỹ và Canada. Cô liên tục xuất hiện với tạo hình táo bạo và những động tác vũ đạo gợi cảm, khiến khán giả và người hâm mộ không khỏi chú ý.

Trong đêm diễn tại Toronto, Canada, Lisa trình diễn tiết mục solo trong bộ trang phục bodysuit màu cam rực rỡ, thiết kế bởi thương hiệu Louis Vuitton. Bộ trang phục này giúp tôn trọn vóc dáng thon gọn và săn chắc của cô, nhưng cũng khiến cô đôi lúc rơi vào tình huống hớ hênh khi thực hiện những động tác vũ đạo mạnh mẽ.

Đây không phải là lần đầu tiên Lisa gây tranh cãi với phong cách gợi cảm và vũ đạo táo bạo của mình. Trước đó, tại đêm diễn đầu tiên ở Los Angeles, cô thu hút ánh nhìn khi xuất hiện trong bộ trang phục hai mảnh rực rỡ, phối hợp giữa 3 gam màu vàng, đen và đỏ.

Trong đêm diễn thứ hai tại Los Angeles, Lisa tiếp tục gây ấn tượng mạnh với bộ trang phục hai mảnh được thiết kế riêng bởi nhà mốt Natasha Zinko. Tổng thể trang phục mang đậm dấu ấn cá tính, mạnh mẽ và đầy phá cách.

Tại Chicago, màn xuất hiện của Lisa trong phần trình diễn ca khúc Thunder đã khiến sân khấu như bùng nổ khi cô diện bộ bodysuit lấp lánh, được phủ kín bởi hàng trăm nghìn viên pha lê Swarovski.

Dù vấp phải nhiều lời chê bai, Lisa vẫn không ngần ngại thử thách bản thân và khẳng định bản lĩnh sân khấu của mình. Cô đã nhiều lần gây tranh cãi vì phong cách gợi cảm và vũ đạo táo bạo trong chuyến lưu diễn Deadline, nhưng thay vì lùi bước, cô chọn cách tiến lên với những lần xuất hiện ngày càng ấn tượng hơn.

Không chỉ trang phục, vũ đạo của Lisa cũng ngày càng quyến rũ, đặc biệt qua phần tương tác cùng vũ công nữ trong các tiết mục Fxck Up The World và Thunder. Có thể thấy, thành viên nhóm Blackpink đang chủ động làm mới hình ảnh để phù hợp hơn với thị hiếu phương Tây, theo đuổi phong cách tự do và phá cách.

Kwon Eunbi, cựu thành viên của nhóm nhạc K-pop IZ*ONE, đã trở thành một biểu tượng thời trang và phong cách với các màn trình diễn tại Waterbomb, một lễ hội âm nhạc và nước hàng năm tại Hàn Quốc. Không chỉ với trang phục mà còn với phong cách trang điểm tinh tế và bền lâu, Eunbi đã nhận được sự chú ý của công chúng và người hâm mộ.

Từ khi bắt đầu sự nghiệp của mình vào năm 2014 trong nhóm Ye-A, Kwon Eunbi đã không ngừng gây chú ý với phong cách và tài năng của mình. Sau khi tham gia chương trình tuyển chọn nổi tiếng PRODUCE48 năm 2018, Eunbi đã trở thành một thành viên của nhóm nhạc IZ*ONE. Sau khi nhóm tan rã vào năm 2021, Eunbi đã chuyển sang hoạt động solo và dần khẳng định tên tuổi của mình.

Vào năm 2023, Eunbi đã gây sốt với màn trình diễn tại Waterbomb, và kể từ đó, cô đã trở thành một trong những biểu tượng phong cách hàng đầu. Không chỉ với trang phục bơi lội ấn tượng, Eunbi còn gây chú ý với phong cách trang điểm của mình.

Để có một lớp trang điểm bền lâu, chuyên gia trang điểm của Eunbi đã sử dụng một số sản phẩm cao cấp. Đầu tiên, lớp nền mắt được tạo ra bằng cách sử dụng má hồng MAC Mineralize Blush màu Humour Me, tạo hiệu ứng ánh nhũ nhẹ. Góc mắt được nhấn bằng phấn highlight Ofra Out của Thế giới, sắc ngọc ánh xanh nhẹ làm gương mặt trông sáng và có chiều sâu hơn dưới ánh đèn.

Tiếp theo, má của Eunbi được phủ đều màu má hồng Dior tông cam sữa lên hai bên gò má, sau đó dặm thêm má Laura Mercier RoseGlow Blush Colour Infusion – All That Sparkles ở sống mũi và phần đầu má để tạo hiệu ứng như làn da vừa phơi nắng.

Đối với môi, bí quyết cho lớp son lâu trôi là sử dụng sản phẩm có khả năng lên màu bám môi. Tonymoly Shocking Lip Tint7 Burnt Rose Shocking được sử dụng làm lớp lót đầu tiên nhuộm màu tốt, sau đó có thể tô thêm một lớp son đỏ nổi bật phía trên để hoàn thiện đôi môi rực rỡ.

Cuối cùng, để giữ lớp trang điểm bền lâu, chuyên gia trang điểm của Eunbi đã sử dụng xịt giữ lớp nền Laura Mercier Translucent Hydrating Setting Spray. Có thể xịt một lần giữa quá trình trang điểm, rồi tiếp tục xịt sau khi hoàn thiện. Đợi khô, lặp lại khoảng 2-3 lần sẽ giúp lớp trang điểm bền màu, không trôi kể cả khi gặp nước.

Người hâm mộ có thể tham khảo các sản phẩm tương tự để có một lớp trang điểm bền lâu và hoàn hảo.

Diễn viên Hoàng Sơn – Người giữ lửa đam mê sân khấu sau 40 năm: ‘Cái nghề nhiễm vào máu rồi, tôi khó mà bỏ được’

Gần 40 năm gắn bó với sân khấu, diễn viên Hoàng Sơn vẫn giữ được đam mê với ánh đèn sân khấu ngay cả khi phim ảnh đang chiếm ưu thế. Trong một cuộc trò chuyện gần đây, anh chia sẻ về hành trình của mình, từ việc tạm ngưng đóng phim để kinh doanh đến quyết định trở lại với vai diễn khác lạ trong ‘Nhà mình thôi đi’.

Theo diễn viên Hoàng Sơn, nghệ sĩ thường được ví như ‘ăn cơm Tổ’ – một khi đã gắn bó khó có thể rời xa. Dù tình hình hiện tại có những tác động khách quan, nhưng ngọn lửa đam mê trong con người tôi vẫn cháy. ‘Tuy không còn bùng cháy mãnh liệt như thời trẻ nhưng nó vẫn âm ỉ, rực rỡ trong tim. Cho dù hoàn cảnh ra sao, đam mê nghệ thuật vẫn luôn cháy bỏng trong tôi’, anh nói.

Về việc giữ được phong độ diễn hài, diễn viên Hoàng Sơn cho rằng phải nghiên cứu kỹ từng kịch bản, hóa thân hoàn toàn vào nhân vật và quan trọng nhất là phải diễn thật. ‘Tôi luôn cố gắng tìm ra những điều tốt nhất, vui nhất trong vai diễn. Nhờ có bề dày kinh nghiệm nghiên cứu, học hỏi và rèn luyện không ngừng, cộng thêm chút may mắn, tất cả đã hỗ trợ cho những vai diễn của tôi’, anh chia sẻ.

Diễn viên Hoàng Sơn cũng trải lòng về quyết định tạm ngưng đóng phim để kinh doanh. ‘Khi thành lập công ty truyền thông và quảng cáo trong một tập đoàn, ban đầu tôi nghĩ chỉ cần nắm phần chuyên môn nghệ thuật. Nhưng khi đi vào chi tiết về truyền thông, tôi nhận ra còn nhiều điều phải học hỏi’, anh nói. Tuy nhiên, sau hơn 2 năm, ‘cái nghề nhiễm vào máu rồi, tôi khó mà bỏ được’. ‘Trước đây, khi bạn bè rủ đi chơi, tôi thường nói ‘đang bận quay phim’. Giờ khi tôi rảnh muốn gặp bạn bè họ lại bận quay phim. Cảm giác đó cũng buồn lắm’, anh tâm sự.

Về vai diễn trong ‘Nhà mình thôi đi’, diễn viên Hoàng Sơn cho rằng nhân vật ông Chiến này khác hoàn toàn với tính cách của Hoàng Sơn ngày xưa. ‘Từ trước đến nay tôi thường mang bộ mặt vui vẻ nhưng nhân vật này lại có những nét trầm, những góc khuất khác. Đó chính là điều tôi thích vì cho tôi cơ hội thử thách bản thân với một màu sắc diễn xuất hoàn toàn mới’, anh nói.

Cuối cùng, diễn viên Hoàng Sơn chia sẻ về điều gì trong cuộc sống gia đình khiến anh thấy tự hào nhất. ‘Tôi lúc nào cũng tự hào về gia đình mình – vợ và 3 đứa con. Con trai của tôi là Nguyễn Phạm Hoàng Hải (tên ở nhà là Bin), cũng là đạo diễn và biên kịch. Giờ nó trưởng thành và theo nghề ổn, tôi rất mừng. Con gái đang học và chuẩn bị có việc làm, còn thằng út vẫn đang học’, anh nói. ‘Ai cũng mê giàu có, ai cũng mê tiền nhưng điều quan trọng là mình cảm thấy vừa lòng hay không. Nếu có thêm thì càng tốt, không có tạm thời vừa lòng với những gì mình có về mặt tinh thần và cuộc sống’, anh tâm sự.

Lisa, thành viên của nhóm nhạc BLACKPINK, một lần nữa trở thành tâm điểm của sự tranh cãi về trang phục biểu diễn của mình. Loạt trang phục mà cô diện trong các buổi biểu diễn gần đây đã bị đánh giá là quá ngắn, bó sát và phản cảm. Trong một đoạn video lan truyền rộng rãi trên mạng xã hội, Lisa xuất hiện trong một bộ trang phục áo corset màu đỏ kết hợp với quần short cách điệu có tua rua ở hai bên. Thiết kế này không chỉ ngắn mà còn bó sát cơ thể của cô, tạo ra những khoảnh khắc hớ hênh dưới ánh đèn sân khấu. Sự việc càng trở nên nhạy cảm khi phần lớn thời lượng biểu diễn, cơ thể của cô bị hở gần nửa vòng, khiến nhiều khán giả cảm thấy không thoải mái.

Một bộ phận khán giả bày tỏ quan ngại rằng nhiều trang phục mà Lisa lựa chọn không phù hợp với lứa tuổi của vị thành niên, đồng thời lo ngại về xu hướng lựa chọn trang phục ngày càng mạnh bạo của nữ thần tượng. Họ cho rằng stylist của cô đã không tinh tế trong việc chọn trang phục, khiến cô phải đối mặt với nguy cơ gặp sự cố trên sân khấu. Mặt khác, một số người bênh vực Lisa, cho rằng phong cách này là một phần của phong cách quốc tế và cô đang theo đuổi hình ảnh cá tính và thời thượng.

Sự việc này không phải là lần đầu tiên Lisa gây ra tranh cãi về trang phục biểu diễn của mình. Tại Met Gala2025, cô đã gây chú ý với phong cách ‘no pants’, mặc áo khoác ren xuyên thấu kết hợp với nội y và tất da chân, làm lộ rõ vòng3 của mình. Trước đó, tại Coachella2025 và nhiều sân khấu solo khác, Lisa cũng thường xuyên diện bodysuit hoặc quần tam giác ngắn, gây ra nhiều phản ứng trái chiều từ công chúng.

Kể từ khi mở rộng hoạt động tại thị trường phương Tây, Lisa dường như đã táo bạo hơn trong cách chọn trang phục cho mình. Mặc dù nhận phải nhiều chỉ trích, cô vẫn kiên định với gu thời trang này, dường như không muốn thay đổi để phù hợp với những chuẩn mực cũ.

Stonebwoy lên tiếng phản bác quan điểm cho rằng nghệ sĩ châu Phi cần hợp đồng với hãng thu âm lớn để tỏa sáng trên sân khấu toàn cầu. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây trên Asempa FM vào ngày 16 tháng 7 năm 2025, nam nghệ sĩ đã thẳng thắn chia sẻ quan điểm của mình về vấn đề này.

Stonebwoy cho rằng điều mà các nghệ sĩ châu Phi thực sự cần là những nhà đầu tư phù hợp, chứ không nhất thiết phải là các hãng thu âm lớn. Anh giải thích rằng nhiều người thường quan niệm thành công của một nghệ sĩ là do họ thuộc về một hãng thu âm lớn. Tuy nhiên, theo Stonebwoy, một hãng thu âm không nhất thiết là một nhà đầu tư.

“Hãng thu âm có nhiều loại thỏa thuận khác nhau,” Stonebwoy giải thích. “Có thỏa thuận cấp phép mà bạn có thể cấp phép cho các bài hát của mình. Một số người có thỏa thuận 360 độ, nơi các hãng thu âm phụ trách mọi thứ từ tiếp thị đến các vấn đề khác, vì vậy họ có thể đầu tư tiền và mọi thứ cơ bản đều đến với họ.”

Nam nghệ sĩ cũng cho biết rằng các hãng thu âm lớn có trụ sở tại Mỹ thường không tập trung vào các nghệ sĩ châu Phi. Stonebwoy tin rằng các nghệ sĩ Nigeria, những người thường dẫn đầu cuộc biểu diễn trên sân khấu toàn cầu, làm việc với các nhà đầu tư độc lập hỗ trợ công việc của họ.

“Các hãng thu âm lớn, hầu hết đều từ bên ngoài, Mỹ, và họ tập trung vào các nghệ sĩ không nhất thiết là nghệ sĩ châu Phi,” Stonebwoy nói. “Những người đồng nghiệp Nigeria của chúng tôi làm được nhiều việc, họ có các nhà đầu tư độc lập hỗ trợ thực sự. Không phải là có một hãng thu âm lớn.”

Với quan điểm này, Stonebwoy hy vọng sẽ mở ra một góc nhìn mới cho các nghệ sĩ châu Phi, giúp họ hiểu rằng thành công không chỉ đến từ việc ký hợp đồng với các hãng thu âm lớn, mà còn từ việc tìm kiếm và hợp tác với các nhà đầu tư phù hợp.